24 de agosto de 2016

EL GUITARRISTA ERIC JOHNSON PUBLICARÁ EN OCTUBRE SU PRIMER DISCO ACÚSTICO LLAMADO "EJ"


Eric Johnson, siempre aclamado como uno de los guitarristas eléctricos más prominentes del mundo, celebra su lado más acústico con "EJ", su disco número 12 como artista en solitario. Destacando formidables habilidades como cantante y compositor, su primer disco completamente desenchufado, muestra también su lado más inmediato e íntimo. Johnson ha auto-producido el disco y lo grabó en su estudio de Austin, Texas. 9 canciones de este disco han sido tocadas exclusivamente por él, mientras que en el resto, ha contado con músicos invitados como el reconocido guitarrista Doyle Dykes, el violinista Molly Emerman, el violonchelista John Hagen, y los acompañantes habituales Tommy Taylor y Wayne Salzmann a la batería y Roscoe Beck y Chris Maresh en el bajo acústico.

Para Johnson, la creación sublime de su música ha girado siempre sobre el concepto del viaje interior, un enfoque compartido por John Coltrane, Miles Davis, Wes Montgomery, Jimi Hendrix, y otros visionarios. Con los años, su devoción inquebrantable por perfeccionar su arte, se ha convertido en tan legendaria como su atención por los instrumentos que interpreta. Esto es evidente en sus canciones, entrevistas y la forma en la que toca la guitarra y el piano. Como Stevie Ray Vaughan dijo, "Este hombre ha hecho todo tratando de ser lo mejor que puede ser, incluso más que cualquier otra persona que haya visto nunca. Toca todo el tiempo, y trata de obtener lo mejor desu instrumento todo el tiempo. Trabaja duro en su tono, sonido y técnicas. Hace cosas increíbles con todo tipo de guitarras eléctricas, - lap steel, acústica, todas. Pocas personas entienden que cuando este chico tenía quince años, estaba tocando con gente como Kenny Burrell y Wes Montgomery y además,  haciendo las cosas muy bien. Eric ha sido siempre una de mis personas favoritas en el mundo, así como uno de mis guitarristas favoritos ".

Con "EJ", los oyentes tendrán la inédita y esperada oportunidad de escuchar al guitarrista en un entorno totalmente acústico - el primero para Johnson. "Casi todo el material se grabó en vivo", dice el artista. "En algunas canciones, incluso cantaba y tocaba al mismo tiempo". Grabar de esta manera ha imprimido al trabajo un realismo más honesto y emoción infinitamente más orgánica, especialmente con la acústica. "En esencia, "EJ" trae a los oyentes lo más cerca posible de la experiencia de escuchar el espíritu cantautor de Johnnson, como si tocara en su propia sala de estar, mientras continúa su búsqueda permanente de música entretenida, inspiradora y curativa".

STRATOVARIUS, REEDICIONES CLÁSICAS PARA REZAGADOS Y COLECCIONISTAS

El catálogo completo de  los Power Metaleros finlandeses Stratovarius, volverá a ser reeditado en package de calidad para coleccionistas, incluyendo material extra.

El sello alemán earMUSIC arrancará esta iniciativa con los discos "Destiny" y "Visions Of Europe", los cuales se pondrán en circulación durante el próximo mes de Octubre.

Han pasado más de 30 años desde que Stratovarius se reunieron y se convirtieron en una de las bandas de power metal más influyentes, exitosas y perdurables del mundo. También hace ahora 27 años desde el lanzamiento de su álbum debut "Fright Night" en 1989. Muchos fans ya llevan tiempo pensando que es hora de que sus 16 discos de estudio y todo el material adicional disponible de la banda, sea reeditado con honores y se ponga a disposición de todos los fans de la banda. Las portadas correrán a cargo de Gyula Havancsák y estos lanzamientos incluirán además, notas escritas por los miembros de la banda y sobre todo mucho material inédito recién grabado. 

Tanto "Destiny", como "Visions of Europe" serán lazandos en formato digipack doble y en formato digital.

"Destiny", marcó un camino novedoso en el estilo con sus melodías grandilocuentes, opulentas y con las estructuras de sus canciones, que cautivaron y atrajeron a millones de fans. Este disco es considerado como uno de los más importantes en el género del metal melódico y aseguró la pole position en su país de origen (Finlandia), donde su canción "S.O.S.", llegó al # 2 en las listas individuales de este país. La edición del 2016, incluirá directos raros no editados anteriormente, como el llamado "Visions Of Destiny" que se grabó en octubre del 1999 durante la triunfal gira que acompañó al lanzamiento de este álbum. Con más de 60 minutos, el CD captura perfectamente el espíritu enérgico en vivo de la banda.

"Visions of Europe" se grabó en 1997, durante la gira del exitoso disco "Visions" - Hard Rock nombró este trabajo como uno de los 500 mejores álbumes de rock y metal jamás publicados.

23 de agosto de 2016

PAUL GILBERT PRESENTARÁ "I CAN DESTROY" EN ESPAÑA EL 24 Y 25 OCTUBRE 2016



Gracias a la promotora Madness Live!, se confirma que podremos ver en Octubre a Paul Gilbert en nuestro país, presentando su nuevo disco "I Can Destroy". Será en Barcelona y Madrid los próximos 24 y 25 de Octubre (lunes y martes respectivamente). "I Can Destroy" se publicó a través del sello alemán earMUSIC y sigue mostrando la destreza y evolución de un guitarrista esencial para conocer los parámetros creativos del mundo de la guitarra actual.

SINSAENUM PREMIER DE SU NUEVO VIDEO A TRAVÉS DE LA PLATAFORMA WWW.BILLBOARD.COM


La nueva super banda Death Metalera SINSAENUM, estrenaron su último lyric video de la canción "Anfang des Albtraumes", vía www.billboard.com la semana pasada. 

Este medio hizo el estreno en exclusiva a modo de premiere. 

La plataforma, indicadora de tendencias actuales por estilos de música, es la más reputada y fidedigna para cogerle el pulso a las nuevas propuestas musicales en base a las tendencias de consumo por parte de diferentes perfiles de fans a día de hoy, por lo tanto, que SINSAENUM aparezca en ella, es razón para pensar que lo mejor para esta banda, todavía está por llegar.

22 de agosto de 2016

T.O.M.B FIRMJA CON EL SELLO PEACEVILLE Y ANUNCIA DETALLES DE SU NUEVO DISCO


Peaceville Records se enorgullece de anunciar la firma de los ennegrecidos ocultistas del ruido T.O.M.B., para el lanzamiento de su inminente álbum "Fury Nocturnus", cuyo lanzamiento está previsto para el 21 de octubre de 2016.

A través de 18 años de existencia, T.O.M.B. ha creado una multitud de estructuras horribles, hechizantes a través de trece versiones diferentes, incluyendo compilaciones, escisiones, EPs y LPs. Durante ese tiempo, el proyecto se ha dedicado a la elaboración de material con una clara esencia derivada directamente de las zonas y elementos asociados con la muerte, la actividad paranormal y las prácticas ocultas.

Formados en 1998, e inspirado en proyectos como Abruptum, Havohej, Samael, Sunno))) y Wardruna, T.O.M.B. ha orquestado sus últimas grabaciones en trece pistas hipnóticas y maliciosas, cuyo resultado es un álbum ritual fuera de los límites de ambiente contemporáneo, Doom, industrial, Noise o Black Metal tradicional. Al crear estos paisajes sonoros de grabación de campo, se utilizaró cierta instrumentación necromántica: hueso humano y animal, puertas de la cripta del cementerio, lápidas y ataúdes, y el equipo de audio EVP.

Los comentarios de la banda:

"Con el lanzamiento de 'Furia Nocturnus" bajo la bandera de Peaceville Records, T.O.M.B. Ahora va a entrar en una nueva era de omposición de frecuencias y ruido nefastos; dando nueva vida a la magia musical sónica que elegimos para llevar a cabo. Es un verdadero honor que T.O.M.B. sea reconocida por sello internacional que durante décadas ha sido histórico a la hora de proporcionar una base sólida y apoyo  para el florecimiento de ámbitos dentro de la música extrema. Estamos totalmente agradecidos por la oportunidad de ser parte de  un sello tan profesional y de prestigio ".
Para echar un vistazo en el mundo de T.O.M.B aquí está su más reciente vídeo.

17 de agosto de 2016

"EL DIABLO TOCA UNA STRATO", LA NUEVA CANCIÓN DE THE APOCALYPSE BLUES REVUE


 La banda The Apocalypse Blues Revue sigue paseando airosa su nuevo disco, el cual está gustando mucho dentro de la comunidad blues sobre todo americana, aunque con cada vez con mayor interacción con El Público Europeo. 

En estos días, ponen en circulación a través de YouTube, el vídeo de una de las mejores canciones del disco y con uno de los títulos más ingeniosos del mismo: "Devil Play´s a Strat" (El Diablo Toca Una Stratocaster).

Shannon comentaba sobre la canción:

“Sentimos que esta era la canción que diversificaba nuestro sonido a partir del Blues Rock tradicional propio de radio fórmula. Esta no es una canción de blues para tu padre".

16 de agosto de 2016

BETH HART LO VUELVE A HACER EN "FIRE ON THE FLOOR"


La artista americana Beth Hart, está en llamas. En este momento, esta cantante y compositora, nominada al Grammy, está en plena ola creativa, publicando álbumes exitosos y conectando con los grandes nombres de la música. En el 2016, la noticia de cabecera es la edición del nuevo disco de la artista "Fire On The Floor", el cual se pondrá a la venta el próximo 14 de Octubre a través del sello Provogue/Mascot Label Group. La artista, tremendamente auto crítica, ha anunciado que este disco será "jodidamente bueno".

Pero el camino hasta el éxito ha transitado por diversas sendas. La Revista Blues Magazine catalogó a Beth, como "La última estrella de Rock femenina". Antes de eso, ya había lanzado un puñado de álbumes de éxito en los 90, para afianzarse en su carrera ascendente al girar con artistas como Joe Bonamassa, Jeff Beck o Slash. El periódico The Times, la tildó de "extraordinaria" y The Guardian elogió sus actuaciones como "osadas, melancólicas y rabiosas".

Uno de los pilares de ese anclaje al éxito fue el disco del 2015 "Better Than Home", un gran éxito crítico y comercial que encabezó las listas de iTunes en términos de música Blues y fue coronado en el puesto número 4 como mejor disco de Blues del año por La Revista Mojo. Este logro se celebró en el Heineken Music Hall de Amsterdam, donde Beth tocó frente a 5.500 aficionados.

En Estados Unidos, la cantante también ha sido bendecida por el beneplácito de prensa y público, ya que la gira de la artista por su país natal fue creciendo en fechas, ciudades y ubicaciones, además de vender todas las entradas, llegó a tocar en el icónico Ryman Auditorium de Nashville, donde Beth recibió una nominación de La Fundación Americana de Blues en la categoría de Mejor Arista Femenina de Blues Contemporáneo. Mientras tanto, en el otro lado del charco, la popularidad de Beth se disparaba en El Reino Unido con grandes shows y mejores reseñas en salas como el Royal Albert Hall o Barbican.

"Fire On The Floor" es un nuevo valor para seguir manteniendo ese impulso de vértigo. Como explica la cantante, "este último disco le ha permitido una liberación emocional después de las sesiones agridulces de su anterior "Better Than Home". Si hay un tema que une estas doce canciones juntos, es una sensación de escapismo siguiendo los tiempos más difíciles. "Todavía estábamos en la etapa de mezcla de "Better Than Home" y sabía que tenía que hacer otro disco. Hacer "Better Than Home" fue muy doloroso, porque uno de los productores, Michael Stevens, estaba muriendo de cáncer. Fue un disco que se hizo bajo un fuerte componente emocional. Quería que las canciones de "Fire On The Floor" naciesen rápido y de forma natural". 

14 de agosto de 2016

VOLA PRESENTAN "GUTTER MOON", RECUPERANDO LA TRADICIÓN DEL TRABAJO ARTESANAL


La banda de Copenhague VOLA, celebrará la salida de su nuevo trabajo discográfico "Inmazes", saliendo de gira con los Suecos Katatonia. Esta banda, que los críticos y especialistas del género han comparado como una mezcla entre Pink Floyd, Rammstein y Meshuggah, tiene por delante la dificil, pero excitante misión de mostrar su poderío escénico que, agregado con la gran calidad de su trabajo de estudio, les puede posicionar en un plan aventajado dentro de las propuestas del estilo en el que se mueven.

En estos días y aprovechando esta gran noticia, estrenan su nuevo video clip "Gutter Moon"

Aquí os dejamos un comentario sobre este vídeo, por parte del bajista de la banda, Nicolai Mogensen, que ha sido su creador, junto con su novia Anne:

"La idea del vídeo -Gutter Moon-, vino de un viejo dibujo que mi novia había hecho. Un dibujo que había permanecido en nuestra mesa del comedor durante un montón de tiempo. Fue interesante crear el concepto de una tortuga con una gran ciudad a sus espaldas y esa bola de fuego... supongo que vimos algo de mitológico en todo aquello y sobre todo, vimos que encajaba muy bien con la música. Nos tiramos un montón de horas de trabajo discutiendo sobre el vídeo y sus fotogramas, que fueron todos dibujados a mano. Hay casi 2.000 fotogramas en total".

10 de agosto de 2016

DARKTHRONE REVELAN LOS DETALLES DE SU NUEVO DISCO "ARCTIC THUNDER"



El dúo noruego, Darkthrone, regresa con su primer material nuevo de estudio desde 2013 y tras aquel exitoso  triunfante "The Underground Resistance" que acabó convirtiéndose en el disco más exitoso de la banda en los últimos años. El nuevo álbum de Darkthrone, "Artic Thunder", saldrá a la venta el 14 de Octubre a través del Sello Peaceville.

Una nueva odisea de metal pesado es lo que le espera a los aficionados de la banda a través de sus dos cabezas pensantes, Fenriz y Nocturno Culto, los cuales demuestran, una vez más, su dominio del "riff", lo que aclara el por qué Darkthrone continúa siendo uno de los sucesos más respetados y duraderos en la historia del Metal Extremo.

Una mezcla ecléctica del espíritu libre de los 80, alimentado y ennegrecido por Heavy Metal ejecutado al más crudo y orgánico estilo de la banda, hace de "Actic Thunder" un trabajo a la altura de los esperado. El disco fue grabado y producido por la propia banda, con las sesiones previas realizadas en el antiguo local de ensayo "The Bomb Shelter", el cual utilizaron originalmente entre 1988 y 1990.

Con temas basados principalmente en el odio, el desprecio, el alma y la mente interior, nos muestran la presencia notable de Nocturno Culto en las tareas vocales a través de todas las canciones por primera vez en los últimos años. "Artic Thunder" conserva una atmósfera sombría a lo largo de las 8 pistas del álbum.

La banda dará a conocer más detalles sobre el Arctic trueno muy pronto a través de su perfil de Facebook.


LA INFLUENCIA DEL ROCK ALTERNATIVO DE LOS 90, SE RECREA EN BIG JESUS


A pocos días de la publicación del trabajo "Oneiric" de Big Jesus, la banda muestra un aperitivo vía YouTube, respecto a lo que los fans se van a poder esperar de este trabajo, a través del tema "Lock & Key", que, al menos en una primera impresión, está sobradamente influenciada por bandas de Rock Alternativo de los 90´s como Smashing Pumpkins.

-"Lock & Key es"- una canción que había estado guardada durante bastante tiempo y acumulando polvo. Matt Hyde insistió mucho en que la incluyéramos en el álbum y para ello hicimos algunos cambios muy interesantes durante su pre-producción. Cuando nos pusimos con ella, buscamos configurar una especie de gran ranura atmosférica para que la gente asienta con la cabeza".

Esta canción es una reminiscencia de algunos de los mayores éxitos del rock alternativo en los años 90 Con un comienzo suave, crescendos y trucos de guitarra difusos con rimbombantes voces bien armonizadas. 


8 de agosto de 2016

LOS METALEROS MESHIAAK ESTRENAN NUEVO TEMA EN SU CANAL DE YOUTUBE

La sensacional banda MESHIAAK, sigue promocionando su nuevo trabajo discográfico "Alliance Of Thieves", en esta ocasión con la publicación en YouTube de una de sus canciones "más accesibles" para el público metalero.

Recordar únicamente a que a esta banda ya se la comparar con los grandes monstruos de la escena como Anthrax, Slayer, o Megadeth, teniendo mucho de todos ellos en su música.

He aquí una cita de usar desde Meshiaak cantante / guitarrista Danny Camilleri sobre "At The Edge Of The World":

"Es el tipo de canción que habla a la gente en una gran cantidad de niveles diferentes, en un lenguaje con el que la mayoría de la gente sería capaz de conectar con bastante facilidad. Es una canción que está muy cerca de mí, personalmente, sobre todo cuando hablamos de la letra. Es el lugar donde me he encontrado en los últimos tres años y donde han estado mis momentos de duda, pruebas y frustraciones relativas a experiencias que he tenido que pasar durante mucho tiempo".

5 de agosto de 2016

RUN LIBERTY RUN VERSIONEANDO "COLD WATER" DE JUSTIN BIEBER EN VERSIÓN ROCK


Los alemanes RUN LIBERTY RUN, sorprenden con su nuevo vídeo clip; una versión del tema "Cold Water" de Justin Bieber llevada al terreno del rock electrónico y con un final apoteósico y contundente. En Alemania ya son considerados una sólida y fuerte promesa a pesar de su edad, siento sus elementos diferenciadores su juventud y la voz distintiva y versatil de su cantante "Schep". 

Vienen de causar sensación en países como Alemania, Austria e Italia, donde la banda consiguió convencer a la audiencia con su concepto audio visual y su potencial sonoro. Juzguen por Vds. mismos...

2 de agosto de 2016

KAI HANSEN Y SUS AMIGOS LA LÍAN EN SU NUEVO VÍDEO "BORN FREE"



Coincidiendo con la actuación única y exclusiva en el Wacken Open Air Festival de este año, Kai Hansen estrena el vídeo clip oficial de su primer single "Born Free".

Es la primera vez que los fans pueden escuchar una canción del debut en solitario "XXX - Three Decades In Metal" de Hansen.

El álbum será lanzado en los formatos 1CD, 2CD Edición Especial incl. las 11 canciones con Hansen en la voz, 2LP y Descarga digital. El lanzamiento se producirá el 16 de septiembre vía earMUSIC.

El disco fue grabado en los Chamaleon Studios de Hamburgo  y este vídeo capta perfectamente la esencia de este disco. Esta canción comienza con una estrofa que dice: "Nacido en la ciudad de Hamburgo, en 1963 ..." y desde ese preciso momento, Kai establece el rumbo y la intención de su debut en solitario, con múltiples referencias a su ciudad natal, la cual también aparece en este vídeo. 

Hansen ruge en el micrófono como si su vida dependiera de ello y la base musical es directa y pegadiza, gracias a las aportaciones de Alex Dietz (guitarrista de Heaven Shall Burn) en el bajo, Eike Freese en la guitarra y el fenomenal batería Daniel Wilding a la mezcla. El resultado es todo lo que un fan siempre ha buscado en una cación de Metal/Hard Rock.

Para Kai, este disco es algo que le hace sentir bien "me dió un calor instantáneo" dice.

Y así nace un nuevo himno del Metal. Un himno que hará que los fans de todo el mundo se pongan de pie y griten orgullosos: "estoy Born Free - No hay límites en el cielo".

JOE BONAMASSA RENDIRÁ TRIBUTO A LOS "TRES REYES" DEL BLUES, EN SU NUEVO DISCO


Joe Bonamassa está a punto de publicar un trabajo con más de dos horas de algunas de las mejores canciones de Blues que se han escrito en la historia del género.

El nominado al GRAMMY y guitarrista de blues-rock Joe Bonamassa nos propone en su nuevo lanzamiento en directo un memorable concierto en el Greek Theater que saldrá a la venta en diversos formatos, los cuales incluyen, un CD de 22 pistas Doble, Doble DVD, Blu-ray, y 3-LP Deluxe Edition. Este trabajo se antoja como el perfecto homenaje a tres de los más grandes músicos de blues que jamás han existido - Albert king, BB king y Freddie king. 

Enta grabación se encuadra dentro de la gira que el artista llevó a cabo por Estados Unidos el pasado 2015 y que llevó el nombre de Gira "Los Tres Reyes". Esta gira constó de 14 fechas en diversos anfiteatros americanos, que culminó en el famoso Greek Theater de Los Ángeles. Bonamassa celebra el fin de gira con más de dos horas de algunas de las más grandes canciones de blues que se han escrito durante su historia. El material adicional que acompañará a este lanzamiento, será de gran interés para el fan del artista.

Tocando en una noche de verano calurosa y ante una multitud que llenaba el local, Bonamassa dio un concierto que fue tiltado por el diario "Los Angeles Times" -como un evento espectacular en el que la firma de los tres grandes del blues estuvieron presentes y se entrelazaron con el estilo propio de este sensacional guitarrista-.

Canciones que iban desde los estándares de blues, a composiciones mas profundas, incluyendo “Born Under A Bad Sign,” “Lonesome Whistle Blues,” “Hummingbird,” “Let The Good Times Roll,”, y por supuesto, el famoso hit de BB King “The Thrill Is Gone” . Para Bonamassa, la importancia de la gira se profundizó significativamente cuando B. B., su amigo y mentor, falleció dos meses antes de que comenzara. "Lo único que lamento es que no estuviera B. B. vivo para verlo," dijo Bonamassa.

Bonamassa introdujo en este show una rotación constante de guitarras antiguas, incluyendo cuatro modelos Gibson ES, una Gibson Les Paul, una Gibson Flying V, dos nuevos modelos Gibson Custom Shop, dos Strats Fender, y una 1972 Dan Erlewine de encargo basada en una Gibson Flying V llamada "Lucy", propiedad de Freddie king y actualmente parte de la colección del actor Steven Seagal.

La banda de once miembros constaba de los conocidos músicos Anton Fig (batería), Kirk Fletcher (guitarra), Michael Rhodes (bajo), Reese Wynans (piano, órgano Hammond), Lee Thornburg (trompeta, arreglos de vientos), Paulie Cerra (saxofón), Nick Lane, (trombón), y un trío de coristas incluyendo Mahalia Barnes, Jade MacRae, y Juanita Tippins.

Este lanzamiento continúa la tradición de honrar a las salas de conciertos memorables, como también lo son el Royal Albert Hall, el Teatro de la Ópera de Viena, Radio City Music Hall, Red Rocks Amphitheatre, y el Teatro Beacon de Bonamassa. Al igual que con el resto de DVD´s de Joe, este disco es una aportación histórica a la memoria del Blues-Rock.

1 de agosto de 2016

LO NUEVO DE TARJA, DISPONIBLE EN APPLE MUSIC UNA SEMANA ANTES DE SU LANZAMIENTO OFICIAL


A tan solo unos pocos días del lanzamiento oficial del nuevo disco de Tarja "The Shadow Self", la artista cierra un acuerdo con Apple para la difusión en primicia del álbum en formato streaming. Este lanzamiento estará disponible en tiendas el 5 de Agosto y los fans ya cuentan los minutos para conseguir este cuarto trabajo de estudio. 

Los formatos en los que se comercializará son los siguientes: 1CD Standard Edition, Edición especial Digipak CD + DVD, Caja Limitada (CD + DVD "The Shadow Self", 7" de vinilo + CD "Innocence", 7 " vinilo + CD" No Bitter End ", 3 tarjetas postales, carteles, camiseta en talla L) y 2LP + Descarga.

Los medios de comunicación están alabando "The Shadow Self" como "la obra maestra de Tarja" ( HARDLINE -Alemania-), "llena de rica diversidad en el nivel más alto" (METAL HAMMER -Alemania-) ,  "Una vez más, trae elegancia al Heavy Metal más pesado "(CUSTOM MACHINES -España-), "Une lo mejor de los riffs potentes, melodías encantadoras y la voz única de Tarja "(SONIC SEDUCER -Alemania-). 

"The Shadow Self" está disponible para streaming desde Apple Music a través de este link:


EL SELLO MASCOT SIGUE FIRMANDO GRANDES PROMESAS DE LA GUITARRA COMO LYRIC DUBEE

El premiado cantante, compositor y guitarrista LYRIC DUBEE, firma con el sello Mascot/Provogue.

Este artista canadiense ha mostrado una gran versatilidad a su temprana edad, ya que se defiende con mucho estilo en géneros como el Rock, Pop, Blues, música clásica o Jazz, si bien se ha centrado en el Rock, donde ha llevado a cabo su particular revolución. La filial de Mascot -Provogue- lanzará su nuevo disco en el transcurso del próximo año 2017.

Comenta el director de Mascot Label Group, Ed van Zijl: "En nuestra interminable búsqueda de nuevos talentos, nos hemos fijado en la estrella canadiense LYRIC DUBEE. Es un guitarrista y compositor impresionante a su corta edad. Mi predicción es que, en pocos años, todo el mundo sabrá quién es".

A fecha de hoy, este artista ya ha lanzado cuatro discos (antes de cumplir los 18) y es artista de la prestigiosa marca de guitarras Ernie Ball Music Man, además de la Hermandad de la Guitarra (Brotherhood of the Guitar).

Su disco más reciente, "Combat Of Love" salió a la venta en Septiembre del 2015 y fue grabado en Los Ángeles por el ganador del Grammy Warren Huart (Aerosmith, The Fray, James Blunt). Este disco debutó en el puesto 7 de la DRT (Digital Radio Tracker) americana y en el National Airplay Top 200. También tuvo presencia en otras listas como el Top 80 de Artistas Independientes y en los Top Count Down 20 Fm de Hollywood. La música de Lyric se puede escuchar en rotación de diversas estaciones de radio on line y obviamente, está disponible en las principales plataformas digitales musicales del momento.

Desde el 2013, Lyric ha actuado en directo en más de 250 espectáculos nacionales e internacionales, además de diversos festivales de música en los que ha compartido escenario o ha teloneado a artistas como Walk Off The Earth, Honeymoon Suite, David Usher, Rik Emmett (Triumph), Jim Cuddy (Blue Rodeo), Lee Aaron and Carole Pope (Rough Trade). También hizo una exitosa gira por Japón y China el pasado otoño, por lo que el artista planea visitar de nuevo estos países en un futuro próximo. 

En los próximos días, se unirá a Kaya Steward (hija de Dave Stewart) para telonear a la legendaria banda The Go-Go durante su gira de despedida. Aprovecharán este encuentro para llevar a cabo otras fechas. Dave comentó sobre Lyric: "Dubee es una estrella nata que toca la guitarra como si su vida dependiera de ello y canta sus canciones con la sinceridad necesaria como para destacar entre el resto de artistas similares".