28 de julio de 2016

RIK EMMETT DE TRIUMPH PUBLICARÁ NUEVO DISCO BAJO EL PROYECTO RESolution9


La nueva banda de Rik Emmett, guitarrista de los míticos Triumph, firma con el sello Mascot para la publicación de su trabajo debut titulado "Res 9", cuya salida se anuncia para el mes de Noviembre del 2016.

Los miembros de RESolution9, además del propio Emmett, son Rik Dave Dunlop a la guitarra, Steve Skingley al bajo y Paul Delong a la batería, con Dave y Steve en la co-producción del proyecto.

La mayor parte del álbum fue grabado y mezclado en el famoso MetalWorks Estudios de Mississauga, donde Rik disfrutó de una cómoda y profunda re-conexión con sus propias raíces. De hecho, los otros dos miembros fundadores de Triumph (Gil Moore y Mike Levine, con los que recibió El Disco de Oro 18 veces y 9 discos de platino en Canadá y los EE.UU. en los años 70 y de los años 80), se vuelven a reunir con Rik como invitados especiales en "The Grand Parade", una canción que evoca el clásico de 1979 "Suitcase Blues".

Además, el legendario guitarrista Alex Lifeson de Rush hace su contribución en dos canciones junto a James LaBrie de Dream Theater, el cual pone su maravillosa voz en otras dos canciones más.

27 de julio de 2016

BIG JESUS, EL RELEVO GENERACIONAL DE BANDAS COMO SMASHING PUMPKINS O DEFTONES


El relevo generacional de bandas como Smashing Pumplkins, Silversun Pickups, My Bloody Valentine o Deftones, ya está aquí. Big Jesus pronto sacará su nuevo trabajo discográfico "Oneiric", producido por Matt Hyde, conocido por su trabajo junto a Monster Magnet, Slayer, Sum 41, Alkaline Trío y otros. Después del lanzamiento, la banda hará una extensa gira de presentación.

La canción "Felt In Reverse", abre camino a través de este vídeo de YouTube, para que la gente se vaya familiarizando con una de las bandas más alucinantes de la nueva hornada. 

LOS AMERICANOS BLACK STONE CHERRY, PRESENTARÁN "KENTUCKY" EN NUESTRO PAÍS



Se acaba de hacer oficial la noticia de la venida de la banda americana Black Stone Cherry a nuestro país para el próximo 2017. Tras haber publicado "Kentacky" hace apenas unos meses y después de embarcarse en una exitosa gira, la banda visita España para devolvernos a las raíces de su música.

Hay que recordar que esta formación se encuentra actualmente de gira por Estados Unidos y que de ahí dará el salto, no solo para venir a nuestro país, sino para llegar a lugares como Inglaterra, Francia, Italia, Alemania, Holanda, Polonia o Noruega entre otros.

Las fechas nacionales son las siguientes:

11 Enero 2017 - Kafé Antzokia - Bilbao
12 Enero 2017 - Sala But  - Madrid
13 Enero 2017 - Sala Razzmatazz 2 - Barcelona

25 de julio de 2016

TESSERACT, NUEVO MATERIAL ABIERTO A NUEVOS HORIZONTES CREATIVOS


TesseracT ha estrenado la versión re-imaginada del sencillo "Survival". La canción irá a parar a la edición especial de gira con 2 discos que incluirán el aclamado álbum de estudio "Polaris", con el disco extra "Errai", el cual saldrá a la venta el 16 de Septiembre a través del sello británico Kscope. El lanzamiento incluirá cuatro pistas re-imaginadas de Polaris, que se han actualizado junto al productor de la banda en vivo e ingeniero de sonido Aidan O'Brien. Esta nueva versión va a mantener a los fans emocionados durante la gira que esta banda va a llevar a cabo por los Estados Unidos junto a Gojira, el próximo mes de Septiembre.

O'Brien comentaba, "Lo fascinante de trabajar en una canción ya existente, aparte de remezcla, re trabajarla, o re-imaginarla, es ser capaz de mirar a cada elemento individual y averiguar exactamente lo que la hace funcionar".

"En el caso de 'Survival', fue increíble ver cómo la pista aún sonaba poderosa a pesar de haberla despojado de las guitarras distorsionadas y la presencia de la batería. Fue muy emocionante experimentar con la reconstrucción de la pista en torno a un acorde básico estructura y mediante el uso de piano, sintetizadores y un puñado de trucos de diseño de sonido para empujarlo en una dirección más oscura y más cinematográfica ".

El vocalista Dan Tompkins comenta "Ha sido fantástico volver a trabajar las voces de algunas de las pistas de Polaris desde un ángulo diferente y con el beneficio del tiempo y el espacio. El proceso normal de escribir canciones en el seno de TesseracT comienza con la creación de la música seguido por el contenido de las letras; esta vez Acle y Aidan han desechado la música original y vuelven a crear las canciones basándose en el torno de la voz. Como resultado, ha permitido mucho más espacio para respirar y también se ha puesto de relieve un mayor detalle en el rendimiento final".

LOS AMERICANOS BLACK STONE CHERRY, ESTRENAN VÍDEO DE SU CANCIÓN ESTRELLA "THE RAMBLER"


Los fans de la banda BLACK STONE CHERRY, están de enhorabuena. Su último disco, "Kentucky", está arrasando en Estados Unidos y está cosechando un enorme éxito en toda Europa. Eso ha permitido a la banda rodar el video clip de una de sus canciones bandera "The Rambler", para el cual han contado con la colaboración de Billy Ray Cyrus, un conocidísimo cantante americano de música Country. El video ha sido dirigido por el director amigo de la banda, Blake Judd, conocido por su trabajo junto a bandas como Shooter Jennings o Blackberry Smoke).

"Si estás listo para escuchar una gran banda con una canción increíble, -The Rambler- te va a sorprender", dijo Cyrus. "Fue un honor cuando me pidieron que trajese a 'El Rambler' a la vida".

"A pesar de que Black Stone Cherry" son conocidos por sus canciones de hard rock, los chicos vuelven a subir un escalón con 'The Rambler", "Loudwire escribió sobre esta composición, "Una canción para estar en la carretera, lejos de los seres queridos".

"The Rambler ha sido una canción muy especial para nosotros. Desde el principio sabíamos que el vídeo tenía que ser igual de especial, pero no demasiado dramático. Simple y eficaz. Estamos emocionados por tener a Billy Ray Cyro como "The Rambler" en este vídeo, así como el resto de actores increíbles y el equipo que hizo posible que la historia cobrase vida. Esperamos que esta canción y este vídeo sea tan especial para nuestros fans, como lo ha sido para nosotros mismos" comenta la banda.

Black Stone Cherry se encuentran actualmente en la carretera durante la gira "Carnival of Madness", que también cuenta con Shinedown, Halestorm y Whisky Myers.

MASCOT ARRIESGA CON LA CONTRATACIÓN DE NUEVOS VALORES MUSICALES CON THOMAS WYNN & THE BELIEVERS

El sello holandés con tentáculos en los principales países del mundo, ha firmado al gran Thomas Wynn & The Believers, la banda de Rock Orgánico con sabor sureño y con fantásticas canciones compuestas por los hermanos Thomas y Olvian Wynn.  Esta banda tiene un sonido muy fresco, algo que queda patente en su anterior trabajo "Brothers and Sisters", el cual se puede escuchar¡ en Spotify. 

La banda entra en estudio en agosto con el productor ganador de Grammy, Vance Powell (White Stripes, Elle Rey, Jack White, Chris Stapelton, etc). La banda ha estado de gira durante algunos años por todo el sudeste de EE.UU. y tiene un buen seguimiento de seguidores en la Florida y Georgia. También han el resto del país apoyados por JJ Grey o Black Berry Smoking. Para saber más de ellos:

https://www.facebook.com/thomaswynnandthebelievers
http://www.thomaswynnandthebelievers.com

22 de julio de 2016

EL DISTANCIAMIENTO COMO MOTIVO PRINCIPAL DEL NUEVO VIDEO DE THE PINAPPLE THIEF


The Pineapple Thief lanza, tras el lyric video de la canción "No Man´s Land", su primer vídeo oficial, en este caso con la canción "In Exile" como protagonista. Esta canción está incluida en su nuevo trabajo "Your Wilderness", que saldrá a la venta el 12 de agosto (19 de agosto en Francia) a través del sello Kscope. "In Exile" también está disponible como descarga instantánea de todas las pre-órdenes digitales de "Your Wilderness".

"-In Exile-, es la primera canción de nuestro nuevo disco y creo que da el tono a la perfección. Para mí, es muy evidente la importancia de Gavin Harrison (Porcupine Tree) a la batería, así como el fantástico trabajo de guitarra de Darran -  obviamente sin desmerecer el trabajo del resto. Estoy seguro de que nuestros fans lo van a apreciar de la misma manera. En cuanto al significado del video, es una canción sobre el distanciamiento". Bruce Soord

"SOGNO E INCENDIO" LA NUEVA MARAVILLA SÓNICA DE NOSOUND Y ADELANTO DE "SCINTILLA"


Como avanzadilla a la publicación el 2 de septiembre del nuevo álbum de estudio de NoSound, "Scintilla", la banda ha lanzado un nuevo vídeo de la canción "Sogno E Incendio", con el aclamado cantante italiano Andrea Chimenti.

"El video fue dirigido por Erika Errante que me fue presentado por Andrea a través de su hijo, ya que ella había producido algunos vídeos para su banda y quería un vídeo hecho por otra persona, por una vez, no por mi. Por esta razón he querido darla plena libertad, todo lo que sabía era que no queríamos hacer algo demasiado literal con la letra en la canción y  tratar de expresar el concepto de otra manera. Por esta razón, el guión se cuenta a través de la idea de objetos perdidos de la gente y el sentimiento, y la transformación de uno en el otro. Es una conexión más suelta y artística, y me gustó mucho por eso. -Explica Giancarlo Erra-.

Scintilla será el quinto álbum de NoSound y supondrá la introducción a un enfoque totalmente nuevo en el plano musical y visual para Giancarlo Erra, que ve una banda en constante evolución. Se trata de un trabajo complejo emocionalmente y musicalmente directo, presentando un despojado conjunto de composiciones que marcan una importante desviación de la frondosa marca sinfónica de NoSound y la precisión en la producción. Teniendo influencias de Post Rock, Shoegaze y Alt-Cantautores, el álbum utiliza con imaginación una paleta de sonidos en su mayoría orgánicos y acústicos. Así como con Andrea Chimenti, Vincent Cavanagh de Anathema presta su distintiva voz en dos de las canciones del álbum, y el violonchelista Marianne De Chastelaine vuelve una vez más al redil NoSound (esta vez en una mayor capacidad de flujo libre y de improvisación).

20 de julio de 2016

LOS RENACIDOS DEACON BLUE, PUBLICAN "BELIEVERS" EL PRÓXIMO 30 DE SEPTIEMBRE


El disco, forma parte de la trilogía que comenzó con "The Hipsters" en el año 2012 y continuó con "A New House" en el 2014. Este nuevo trabajo "Believers", tendrá un single de avanzadilla llamado precisamente "The Believers".

En esta trayectoria se muestra una rica e idosincrática trayectoria compositiva, inevitablemente coloreada por el sentido de urgencia de hacer notar eventos recientes, tanto personales, como globales.

El Single "The Believers" es una canción que refleja en parte, las escenas de desesperación entre los refugiados que cruzan el mediterráneo. Según Ricky Ross: "La canción con la que iniciamos el nuevo álbum -The Believers- es nuestra declaración de que la creencia en las posiblidades de esperanza y un futuro mejor está del lado de nuestras propias decisiones".

Este nuevo trabajo de estudio (el octavo en la carrera de la banda), consta de 12 canciones, escritas y co-escritas por Ricky Ross. El disco fue producido y mezclado por el productor y amigo Paul Savage (Mogwai, Arab Strap, The Twilight Sad, Wu Lyf), que ya trabajara anteriormente en su disco "The Hipsters". Dos canciones fueron mezcladas por el ganador del Grammy, Michael Brauer (Coldplay, John Mayor).

El primer disco de Deacon Blue, "Raintown" fue publicado en el año 1987 con una respuesta positiva masiva y se convirtió en un super ventas millonario. El disco fue precedido por su siguiente trabajo "When The World Knows Your Name", que se convirtió en doble platino. Desde entonces, la banda ha vendido más de siete millones de discos en todo el mundo.

19 de julio de 2016

SAGA REGRESA CON NUEVO DISCO Y ADAPTAN SUS ESPECTATIVAS A UNA TIRADA DE 5.000 COPIAS PARA TODO EL MUNDO

Tan pronto como la banda entra en el escenario y el rugido de la multitud excitada llena el lugar, queda claro que SAGA todavía sabe hacer rock como en sus días de gloria. La euforia de la afición queda reflejada por la banda en su nuevo trabajo en directo, acompañado de un sensacional sonido.

Para este show, configuraron una lista de 40 canciones, posiblemente las más famosas de su discografía, con las que impresionaron a su audiencia y ahora esperan hacerlo al resto de sus fans, marcando de nuevo su influencia en términos de Rock Progresivo.

Este disco está lleno de todo lo que te gusta de la banda; grandes riffs de guitarra, impresionantes sonidos de teclado, melodías transparentes y una garra impresionante.

"Live in Hamburg", se grabó el 28 de abril de 2015 en la sala Fabrik, donde los fans de la banda, no faltaron a la cita.

15 de julio de 2016

MARILLION SE CORONAN COMO "LOS NUEVOS REYES" A TRAVÉS DE SU ÚLTIMO LYRIC VIDEO


Tras su gira española hace unos días, los británicos Marillion continuan haciendo fechas por toda Europa y a la vez, presentando su nuevo disco F.E.A.R. (Fuck Everyone And Run), que será presentado en sociedad oficialmente el 23 de Septiembre y cuya canción "The New Kings", está sirviendo de aperitivo para que todos los fans de la banda descubran el potencial de un trabajo que a tenor de lo que la banda va desvelando, promete ser uno de los discos de este ejercicio 2016/2017 dentro de su género.

"ROSTRO EN GUERRA", APERITIVO CONTUNDENTE DEL NUEVO TRABAJO DE LA LEY DE MANTUA

En el Rostro se reflejan los momentos que nos marcan. Señales  inolvidables;  una palabra que te dejó una herida, sin aliento y con el pulso acelerado cuando más lo necesitabas. Esa sensación ha quedado atrapada en esta canción, de la cual se estrena su lyric video y que conforma el adelanto de lo que vendrá después del verano en formato larga duración, bajo el nombre de "Calma".

La Ley de Mantua estrena nuevo proyecto musical, con un single que resume la intensidad de este próximo disco, el cual supondrá un gran salto cualitativo en su carrera.

Después de un tiempo en silencio dedicados al escenario y a la composición,  llega la necesidad de expresarse de nuevo, con un sonido poderoso, un mensaje esperanzador impulsado por un  espíritu renovado y con ganas de transmitir todo lo que los chicos de La Ley De Mantua llevan dentro.

La banda repite producción con, quien desde un principio, supo entender las inquietudes y la búsqueda de un sonido propio; el productor Iker Arranz.

 Las tormentas no duran para siempre. Y la calma, inevitable y paciente, llega para atraparte.
La Ley de Mantua es un grupo madrileño que nació en el año 2003 con la necesidad de buscar nuevos caminos en el mundo del Rock. Desde entonces, la banda ha experimentado y evolucionado con sus anteriores dos trabajos de estudio, hasta llegar a “Calma”, su propuesta más madura hasta la fecha, la cual verá la luz a primeros de Noviembre 2016.

La trayectoria de la banda está acompañada de casos de éxito que les han animado a creer en sus posibilidades, sobre todo tras haber ganado el concurso de bandas del mítico Viña Rock en el año 2012 o de haber hecho la gira nacional de directo de la mano de la emisora televisiva musical KISS TV.

La banda ha compartido escenarios con grandes bandas del territorio español, además de haber medido sus fuerzas en conciertos multitudinarios en fiestas patronales de barrios como Aluche, Moratalaz o la Elipa, sin olvidarse de las salas de circuito, donde han ido fraguando su base de fans.

La Ley de Mantua fue seleccionada recientemente para tocar en el Rock Maratón Madrid, que congregó a 34.000 participantes y a un nutrido número de curiosos que pudieron disfrutar de su música en un evento exclusivo.

www.laleydemantua.es
facebook.com/laleydemantua

13 de julio de 2016

STATUS QUO, DEFINITIVAMENTE, MEJOR EN ACÚSTICO


A pesar del mal estado de su guitarrista Ricky Parffit, el cual sufrió un infarto hace apenas unas semanas, STATUS QUO anuncian el lanzamiento de un nuevo directo llamado "Aquostic II (One More For The Road)", el cual estará muy pronto disponible en formato tanto físico, como digital.

Con esta iniciativa llamada "Aquostic" y después de 50 en la cima y de la consideración de ser uno de los grupos de rock más importantes del mundo, Quo saltan de su zona de confort con un espectáculo totalmente acústico repleto de complementos sonoros (como un coro femenino o incluso una sección de cuerda), algo totalmente nuevo en la experiencia de esta banda en vivo.

Mientras que el primer directo "Aquostic" fue grabado en el Roundhouse de Londres, pero la banda hizo una gira completa con un gran éxito de público cada noche, una gira que se amplió a otros paises europeos y que tuvo su momento más glorioso en el Shleyerhalle de Stuttgart. De ahí se recogió material increible para presentar a la banda bajo el prisma de un nuevo amanecer conceptual, eso sí, transitorio.

La revista internacional Classic Rock, nombró el disco "Aquostic" como uno de los 25 discos acústicos más importantes de todos los tiempos y con similares críticas positivas, se pronunciaron medios de la talla de los diarios The Times o The Sun.

12 de julio de 2016

GOV´T MULE SIGUEN DANDO PISTAS DE LO QUE SERÁ SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO

"World Of Difference", es la canción que los americanos Gov´t Mule estrenan en el día de hoy como adelanto del que será la publicación de "The Tel Star Sessions", primer trabajo de la banda, nunca antes publicado.

Nos encontramos ante uno de los trabajos más auténticos de una formación que ha ido cogiendo un renombre asombroso en los veinte años de carrera, que les ha llevado a tocar en todo tipo de escenarios y permitirse auténticas genialidades como celebrar su aniversario con la publicación de diversos discos en directo de corte temático, en el que tributaban estilos y artistas ampliamente conocidos gracias a su repertorio de directo compuesto por más de 300 canciones.

Podeis escuchar esta canción desde el siguiente link:

8 de julio de 2016

MESHIAAK, EXITOSA GIRA JUNTO A ANTHRAX Y FECHAS ESPAÑOLAS DURANTE EL PRESENTE MES DE JULIO



Los americanos MESHIAAK, estarán de gira por España teloneando a ANTHRAX en las siguientes fechas y lugares:


17 Julio - Rock Fest Barcelona
19 Julio - Castrelos - Vigo
20 Julio - Sala Arena - Madrid

Jon Dette, batería de la banda y conocido por su trabajo con formaciones como Slayer, Testament, Iced Earth o Anthrax, parece la figura más interesante de esta banda, la cual también llevará a cabo acciones de promoción y dar a conocer a los medios españoles el nuevo trabajo de su banda, que llevará por título "Alliance Of Thieves".

"Chronicles of the Dead" era una canción que ya estaba escrita antes de que Dean y yo nos reunieramos para comenzar a trabajar en cosas para Meshiaak. Me refiero a que la versión original no se parece en nada al monstruo en la que se convirtió. Originalmente la canción tenía una introducción lenta un poco misteriosa, que conducía hasta el riff de apertura. Dean y yo tratamos de re organizar la canción escribiendo nuevas secciones para llevar a convertirla en algo tan dinámico y excitante como lo es ahora. Líricamente, la canción habla sobre el estado real de la disminución de la moral humana y la cada vez mayor dependencia de una búsqueda de libertad total y lo egoísta que se ha vuelto la sociedad, hasta un punto en el que todo parece desmoronarse a nuestro alrededor. También habla de nuestra ignorancia al respecto, ya que nos sentimos seres superiores intelectualmente y luego somos incapaces de ver las cosas más maravillosas de la vida. Cuando queramos pedir perdón, ya será demasiado tarde".

En estos días, ponen en circulación a través de Youtube, la canción "Chronicles Of The Dead", la cual puedes escuchar desde aquí:

7 de julio de 2016

BIG JESUS IMAGINERÍA SONICA SURREALISTA AL ESTILO DE LAS PELÍCULAS DE FELLINI


Así es. Big Jesus, el cuarteto de Atlanta, está inmerso en el proceso de promoción de su álbum debut “Oneiric”. El 25 de mayo se editó el primer single desprendido de este trabajo, “SP”, cuyo video oficial se estrenará muy pronto, el próximo 29 de junio.

En “Oneiric”, la banda incluirá seis canciones totalmente inéditas además las cuatro canciones ya publicadas en su anterior EP en 2011, en una versión nueva, remezclada y regrabada. El resultado es un trepidante trabajo, formado por exuberantes y accesibles canciones dotadas del ambiente surrealista propio de una película de Fellini.

Como apoyo a este lanzamiento, la banda viajará por Europa a finales de agosto y principios de septiembre para participar en distintos espectáculos junto a Good Charlotte y Citizen Need, además de ofrecer pequeños conciertos en Reino Unido, Alemania y Francia y eventos de prensa.


“Oneiric” estará disponible a partir del próximo 30 de septiembre.

"SP es el primer video que Big Jesús ha grabado y el rodaje fue como una experiencia surrealista para nosotros. Creo que las imágenes y el concepto que teníamos en mente, estaba bien presentado y estructurado, pero aún así, yo realmente no sabía lo que podía esperar después de salir de la sesión. Cuando recibimos el producto terminado, me quedé completamente impresionado por la forma en que todo cobró sentido ".

6 de julio de 2016

LAS OBRAS MAESTRAS DE AYREON, POR PRIMERA VEZ EN VINILO Y CON BONUS TRACKS


A principios del 2016, Mascot Label Group anunció la incorporación a sus filas de Ayreon, el conocido y aclamado proyecto del cantante, compositor, productor y multi-instrumentista Arjen Lucassen. Este compromiso se efectuaba a través de la filial Music Theories Recordings. Después de sacar varias referencias del catálogo del proyecto a nivel digital durante el pasado mes de Abril, tanto el disco debut "The Final Experiment", como el que le sucedió: "Actual Fantasy", será publicado en versión vinilo, por primera vez en la historia. La fecha que se maneja, será el 26 de Agosto del 2016.

"The Final Experiment" fue publicado en Holanda en el año 1995 por la banda Transmission Records. Con su fantástica e intrincada historia de ciencia ficción y fantasía, causó tal estupor, que rápidamente atrajo la atención de muchísimos fans a lo largo de todo el mundo. Para este disco, Arjen contó con Barry Hay de los míticos Golden Earring, Jan Chris de Koeijer (Gorefest) y Lenny Wolf de Kingdom Come. Diez años más tarde, Arjen grabó versiones semi acústicas de estas canciones, que formarían parte de un CD bonus. Esas canciones también se incluirán en esta reedición en vinilo.

"Actual Fantasy" es el segundo disco de Ayreon, también publicado por Transmission en el año 1996. Originalmente se concibió como una producción modesta, pero en el año 2004, se re hizo con medios muchos más potentes. La venta de ese disco le otorgó a Arjen la suficiente cantidad de dinero como para montarse su propio estudio discográfico con un equipo de grabación de primer nivel, lo que condicionaría positivamente la grabación de sus discos posteriores.

PONTE A SALVO, CON APOCALYPSE BLUES REVUE, ¡SIN DUDA LLEGA EL APOCALIPSIS!


La legenda continua, igual que cuando Robert Johnson comenzó su carrera en ese encuentro con el diablo en un cruce de caminos, Apocalypse Blues Revue comenzaron tocando en el fin del mundo. Este cuarteto hace honor a las tradiciones del blues, aplicando con sangre el sello de su personalidad.

Pero a ese estilo blues-rock, esta banda co-fundada por el batería Shannon Larkin y el guitarrista Tony Rombola, es algo más pesada, oscura y con cierta actitud punk. Ellos mismos reconocen como influencias artistas tan variados como Hendrix, Zeppelin, AC/DC, Stevie Ray Vaughan o Eric Gales.

"The Tower" es una excelente carta de presentación para un grupo que romperá moldes.

1 de julio de 2016

GARY HOEY, ESTRENA EN YOUTUBE SU NUEVAN CANCIÓN "BOXCAR BLUES"


Gary Hoey estrena en YouTube su canción "Boxcar Blues" entre críticas increíbles sobre la calidad de su música y de su nuevo álbum "Dust & Bones".

"Es genial escuchar a Gary cantar y tocar el blues con la intensidad que lo hace. Es su marca comercial, llena de sentimiento y autenticidad, además de esos tonos increibles de la guitarra! -Dust & Bones - es un disco de blues brutal, que suena a rock clásico y moderno al mismo tiempo". Joe Satriani.
"He tenido el placer de cantar a dúo con el señor Gary Hoey en la hermosa balada -Coming Home- las partes de guitarra son impresionantes". Lita Ford.

"Despliegue impresionante de estilos, tonos y técnicas por parte de Gary. Sin duda contagia un montón de estados de ánimo diferentes en -Dust & Bones- tanto que seguro que te transporta a un universo musical que no esperabas". Guitar Player Magazine.