30 de marzo de 2016

KATATONIA DESVELAN DE FORMA ÍNTEGRA, UNA DE LAS NUEVAS CANCIONES DE "OLD HEART FALLS"


La banda Katatonia ha revelado la primera pista completa de su nuevo y esperado álbum "Old Heart Falls", trabajo que saldrá al mercado el próximo 20 de mayo del 2016 a través de Peaceville Records.

Según Jonas Renkse, se trata de "Una canción con texturas exuberantes, dinámicas distintas y un estribillo memorable, osea las marcas comerciales de algunas de las canciones mas queridas de Katatonia. "Old Heart Falls" corrobora todos esos atributos, pero no es por cualquier medio que define el álbum como un todo. Hay mas por venir..."

Sobre el lyric video que la acompaña, Anders Nyström añade: "Sabiendo que no quería otra  "fuente de circo" con todas estas palabras y letras que compiten en acrobacias olímpicas, decidimos hacer un lyric video sencillo, pero a la vez muy real.. hace 30 años cuando empezamos, no había ordenadores para todo como ahora, así que tuvimos que escribir todas nuestras cartas a mano. Cuando sentimos una motivación extra, se utilizó una máquina de escribir con todo lo que ello conlleva a nivel de trabajo. 

Recuerdo claramente escribir letras en una máquina de escribir con una cinta de tinta que las registraba directamente sobre el papel creado un sentimiento especial que ningún ordenador ha sido capaz de emular. Así que decidí traer de vuelta este sentimiento por unos minutos. La consecución de esta idea fue posible gracias a nuestro talentoso amigo Lasse Hoile, que se aseguró de que esta bella máquina de escribir Royal serviría para nuestro propósito, en un regreso al principio de los tiempos que nosotros vivimos".

No cabe duda de que tanto el video como la idea detrás de él, es de auténtica genialidad. ¡Disfrutad de lo nuevo de Katatonia en su estado más auténtico!

22 de marzo de 2016

NO SINNER, LOS VIEJOS HÁBITOS TARDAN EN MORIR


El disco debut de NO SINNER "Boo Hoo Hoo", fue toda una experiencia con su sonido clásico y el desparpajo de la potente cantante de Vancouver (Canadá), COLLEN RENNISON. 

Ese disco mostró la experiencia de esta artista después de pasar años con músicos mayores que ella, haciendo versiones de clásicos en clubs de Rock and Roll y también contenía todo lo que debe de contener un trabajo de Rock: Ruido, alma y peligro. 

Aquel disco fue el sonido de la juventud a toda velocidad, de la aventura y del descaro de una chica de pelo salvaje que montaba en la parte de atrás de la moto de su novio, rumbo al horizonte.

En este nuevo disco "Old Habits Die Hard", Collen ha dejado de ir de paquete en motos de otros y ha comenzado a conducir la suya propia.

La revista Classic Rock dijo de Collen que "era una especie de competidora temprana para artistas clásicos" y Blues & Soul llegó a comentar "No Sinner es un dumper estupendo, grande y gordo, una especie de joya rara de encontrar". Music ByVice exclamó "¡Rezuman un gran atractivo sexual!.

Pero Collen Rennison ya tiene experiencia en el negocio del espectáculo después de haber actuado en películas de Hollywood y haber compartido secuencias con artistas como Ray Liotta, Michelle Pfeiffer o Bruce Willis. Lo más gracioso, es que, a pesar de todo, siempre se ha visto en sus sueños junto a su micrófono desde que de temprana adolescente, se escapaba del internado para colarse en reuniones de Open mic.

Con este disco, la banda viene aullando con fuerza. Collen no tiene miedo a evitar los estereotipos a los que se puede acercar como cantante. "Janis Joplin y Etta James son una comparación tan obvia..., pero también hay cosas de Robert Plant, soy una andrógina del rock and roll, que vive una odisea a través de la angustia y el libertinaje, en los buenos y los malos tiempos"

Por lo tanto, este disco es una representación más exacta que "Boo Hoo Hoo" de lo que Rennison tiene en su cabeza. Como dice ella, "es como la diferencia entre mi foto de graduación de la escuela secundaria y mi primer tiro de gracia".

21 de marzo de 2016

BABYMETAL, CASI MILLÓN Y MEDIO DE REPRODUCCIONES DE SU VIDEO "KARATE" EN MENOS DE UNA SEMANA


BABYMETAL ha conseguido un éxito sin precedentes para un grupo de metal: más de un millón y medio de reproducciones de su último vídeo "Karate", en apenas tres días, a través de la plataforma YouTube

Esta canción, que ya está disponible en ITunes, supone el primer single extraído de "Metal Ressistance", el nuevo disco de este proyecto musical de "Metal Dance", que tanto éxito está cosechando en Japón y que poco a poco se va abriendo camino en El Continente Europeo.

El disco saldrá a la venta el 1 de Abril a través de earMUSIC y en su versión británica, se incluirá una canción cantada en inglés ("The One"), un tema que la banda si había estrenado antes en directo, concretamente en un concierto llevado a cabo en el Yokohama Arena de Japón.

La banda iniciará su gira mundial en El Reino Unido, concretamente en el famoso reciento Wembley Arena. Esto será el sábado 2 de Abril. Con esta azaña, Babymetal se convertirá en la primera propuesta proveniente de Japón que participa como cabeza de cartel en ese legendario lugar. Esta gira también llevará a Babymetal a la parte posterior de su país, donde tienen una fecha reservada en el legendario Tokyo Dome.

"LIVE IN COLOMBIA" EL NUEVO PROYECTO SINFÓNICO DE THE ALAN PARSONS PROJECT


En la noche del 31 de agosto de 2013, una gran multitud se reunió en El Parque Pies Descalzos de Medellín, Colombia. Cuando Alan Parsons apareció en el escenario junto a La Orquesta Filarmónica de Medellín y su propia banda, el público enloqueció. Este lanzamiento es el documento audiovisual que documenta aquella fantástica noche.

 THE ALAN PARSONS SYMPHONIC PROJECT "Live In Colombia", será publicado el próximo 27 de mayo de 2016 a través del sello earMUSIC. Estará disponible en DVD, Blu-ray, digipak 2-CD, 3 x vinilo y descarga digital.

Alan Parsons tenía 19 años cuando consiguió un trabajo en los famosos estudios Abbey Road, un importante primer paso en su viaje para convertirse en un ingeniero de sonido de clase mundial, productor y artista. Después de sus inicios con George Martin y The Beatles, su contribución al clásico "The Dark Side Of The Moon" de Pink Floyd le otorgó la atención en todo el mundo. Motivado por su inquietud creativa, montó The Alan Parsons Project.

Después de su primer álbum “Tales Of Mystery And Imagination“ (1976), lanzaron una serie de álbumes de éxito; a saber, "I Robot" (1977), "Pyramid" (1978), “The Turn of a Friendly Card” (1980), “Eye in the Sky”  (1982), “Ammonia Avenue” (1984), "Vulture Culture" (1985), “Stereotomy” (1986) y "Gaudi" (1987).

THE ALAN PARSONS SYMPHONIC PROJECT es un proyecto que combina el talento de esta increible banda, con el exuberante sonido de una orquesta sinfónica de 70 músicos, creando un espectáculo muy especial de una calidad inigualable. 

18 de marzo de 2016

EL NUEVO PROYECTO DE JEF SCOTT SOTO, AGUANTA SOBRE SUS ESPALDAS EL PESO DEL MUNDO


"Weight Of The World" es el título de la canción elegida para el nuevo vídeo clip de SOTO. Un vídeo que muestra gran intencionalidad y confianza sobre la nueva faceta musical en la que se mueve este versátil cantante junto a su joven y sin embargo asentado equipo en el que está volcando toda su ilusión y en el que ha acabado delegando responsabilidades y protagonismo en pos de mejores resultados y mayor crecimiento.

El vídeo puede verse desde el siguiente link:


Soto estará girando por nuestro país durante el próximo mes de Abril:


April 1st, Barcelona, Razzmatazz 3 (ES) 

April 2nd, Madrid, Cats (ES) 
April 5th, Zaragoza, Sala Lopez (ES) 

MASCOT DISPARA LA POPULARIDAD DE UN ARTISTA DE SU ROOSTER... 7 AÑOS DESPUÉS DE FALLECER


Gran expectación está levantando el nuevo trabajo discográfico de JEFF HEALEY y no es para menos, teniendo en cuenta que hace siete años que falleció.

Lo cierto es que la sombra de su legado es tan amplia, como la buena voluntad del sello holandés MASCOT a la hora de trabajar con los familiares del artista y poseedores de los derechos de su obra, en la mejora y comercialización de las grabaciones que este dejó enterradas en cajas en lo más oscuro del trastero de su casa.

"HEAL MY SOUL" es un disco que muestra a un artista que ponía su alma en la interpretación de sus temas, un trabajo que suda autenticidad y talento, mostrando un don inaudito que en ejercicio de justicia divina, compensó su falta de visión y a la postre, el cáncer que acabó con su vida.

Lo mejor de este trabajo, es que promete conservar la esencia de la escena blues-rock de la época, pero mejorada con modernos recursos de estudio que harán de esta, una de las grabaciones más interesantes e intensas del año.

Para la promoción de este lanzamiento, el sello ha puesto a disposición del fan, diversas herramientas.

Desde este enlace, puedes escuchar el primer tema del disco "Daze Of The Night"


Aquí podrás visualizar un emocionante EPK con grandes artistas de la industria hablando sobre este lanzamiento:


Lyric video:

Y por tiempo limitado, el sello MASCOT pone a disposición del fan, la escucha íntegra del disco desde el siguiente enlace:

17 de marzo de 2016

GAMMA RAY, 25 AÑOS DE EXITOS RECOGIDOS EN UN NUEVO FORMATO 2.0


Continúan las reediciones pertenecientes a la discografía de los alemanes Gamma Ray con motivo de su 25 aniversario. 

En los próximos meses, les tocará el turno a los trabajos "Insanity And Genius" y "Lust For Live". El sello earMUSIC está cuidando al máximo el producto hasta el punto de convertirlo en ediciones de coleccionista que incluyen notas de Kai Hansen y material fotográfico inédito, además de haberse retocado los audios en los Camaleón Studios de Hamburgo (con el ingeniero de sonido Eike Freese, conocido por su trabajo con Deep Purple) y con el que se ha conseguido un sonido muy mejorado.

"Insanity and Genious" fue el último trabajo que grabó Ralf Scheepers antes de incorporarse a Primal Fear. A partir de esa fecha, Kai fue el que tomó el mando de las voces dentro del seno de la banda. Este trabajo vendió 100.000 copias solo en Japón y fue un hito sin precedentes en la meteórica carrera de la banda, que en ese momento, iba labrándose una lenta, pero sólida reputación.

"Lust and Live" fue un trabajo que hasta la fecha, nunca se editó en formato CD, ya que anteriormente, solo había estado disponible en formato VHS o DVD.

Estas reediciones también incluirán versiones en formato maqueta nunca antes publicadas, pre producciones de canciones cantadas recientemente por Kai Hansen (en vez de Ralf Scheepers) y versiones en directo.

La idea de earMUSIC es seguir trabajando en la publicación del resto de re ediciones del exitoso catálogo de la banda, marcándose como plazo máximo para ello, el presente 2016.

16 de marzo de 2016

REUNIÓN DE VIEJOS DINOSAURIOS PARA RECUPERAR LA PUREZA DEL BLUES

A priori nadie pensó que la reunión del guitarrista, cantante y compositor tejano Lance Lopez y el productor Fabrizio Grossi, supusiera una comunión de propuestas musicales tan espléndida. En apenas tres días probando ideas en el estudio, ambos se dieron cuenta de que el resultado de esa colaboración transcendería más allá de lo imaginado.

Fabrizio comentaba: "Puedo enseñarle cualquier linea melódica que quiera, que él se encargará de poner su marca de blues en ella. Ha nacido para el blues, es algo natural en él".

Sea como fuere, el resultado de tan espontánea colaboración dió lugar al debut de SUPERSONIC BLUES MACHINE bajo la forma de "West Of Flushing South Of Frisco", un trabajo de vieja cuña, pero con detalles intemporales, vivos y muy atrayentes.

En este link podreis ver parte del proceso de grabación del disco y comentarios de ilustres colaboradores como Warren Haynes:


15 de marzo de 2016

RUN LIBERTY RUN, ABSOLUTOS TRIUNFADORES DEL PROGRAMA "FACTOR X"


El nuevo álbum de RUN LIBERTY RUN, "We Are", fue traído a la vida en los legendarios estudios de grabación Camaleon Studios de Hamburgo, donde artistas de la talla de Tina Turner, o la leyenda de la música alemana, Udo Lindenberg, grabaron sus discos en el pasado.

El año 2013, fue testigo del nacimiento de RUN LIBERTY RUN, antes conocidos como RUNA, un grupo que participó en la versión alemana del popular programa en el que se descubren talentos nacionales, llamado "Factor X"

Puede decirse que lo que más llamó la atención de esta banda de Rock Alternativo, fue su particular versión del tema "Titanium" de David Ghetta, que consiguió alcanzar mas de 150.000 visitas en Youtube, al poco de ser publicado.

Aquí os dejamos los videos oficiales de sus nuevos singles "Sayonara""We Are"




MYRATH, MEZCLA PERFECTA DE METAL PROGRESIVO Y RAÍCES DE ORIENTE MEDIO


El sello alemán earMUSIC anuncia en estos días la cooperación con sus socios franceses del sello VeryCords para el lanzamiento del nuevo álbum de estudio de la banda de metal progresivo Myrath.

'Legacy' es un álbum muy interesante, no sólo por la forma de tocar de sus componentes, absolutamente virtuosa y exquisita, sino también por la frescura de sus composiciones y una producción que está al alcance de muy pocos. 

Estamos ante una banda que mezcla con maestría la música Metal con influencias orientales y culturales, que rara vez se ven dentro del género del Metal Progresivo.

Myrath (que significa "legado") son, de hecho, procedentes de Túnez, un país maravilloso conocido sobre todo por su belleza mediterránea, pero ciertamente, no por su rock pesado.

En un momento histórico en el que las diferentes culturas y religiones suelen temerse entre ellas y generar distanciamientos, llega una vez más la música para poner paz entre esas confrontaciones y arroparse bajo un manto común de riqueza cultural y tolerancia entre pueblos.

Escuchar la música de Myrath es equivalente a la refrescante y misteriosa experiencia de disfrutar de una banda que claramente ha sido influenciada por los maestros del género, como pueden ser Dream Theater o Stratovarius, añadiendo un toque amónico oriental único, que proviene de su propia historia.

Myrath presentará este disco a nivel mundial siendo teloneros de la gira Europea de Symphony X.

Este disco estará disponible en los formatos CD y digital para toda Europa, a través del sello earMUSIC el próximo 29 de abril de 2016.

TARJA VUELVE A LA SENDA DEL HEAVY METAL EN SU PRÓXIMO "THE SHADOW SELF"


El sello alemán earMUSIC y la propia TARJA están muy orgullosos de anunciar el lanzamiento de su nuevo álbum de Heavy Metal "The Shadow Self"

Durante el último par de semanas, la solista finlandesa más exitosa dentro del género, ha estado desvelando a sus fans fragmentos de su nuevo álbum de estudio. Finalmente el anuncio de este nuevo disco se hace oficial y será publicado el 5 de Agosto del 2016.

"Estoy muy emocionada  por ser capaz de compartir los primeros detalles de mi nuevo álbum de Heavy Metal con todos vosotros", dice Tarja. " 'The Shadow Self' está lleno de canciones que son muy queridas por mí. Estoy muy excitada por que llegue la fecha en la que podáis escuchar el disco, ya que creo que es de lo más duro que he hecho en mi carrera hasta la fecha. Mantener los ojos abiertos, ya que habrá muchas sorpresas en el camino antes de su fecha oficial de lanzamiento, que será el próximo 5 de agosto. Lo digo en serio, estad pendientes porque esas sorpresas irán llegando muy pronto "

Con el lanzamiento de su cuarto álbum de rock, esta versátil cantante da continuidad a sus exitosos discos anteriores ("My Winter Storm", "What Lies Beneath", "Colours In The Dark y "Ave María en Plen-Air" -disco de música clásica-, todos ellos multi ventas), que incluyeron cuatro entradas Top 10 en diversos charts internacionales.

"The Shadow Self" ya está disponible para preventa en diversos formatos,incluyendo CD estándar, Edición Especial CD + DVD. La preventa digital del álbum estará disponible el 15 de marzo a las 00:00 AM.

Tarja interpretará las canciones de este nuevo álbum, en diversos festivales de verano. Todas esas fechas se pueden encontrar en la página web oficial de Tarja:

14 de marzo de 2016

PAUL GILBERT PUEDE DESTRUIRTE CON SU NUEVA OBRA MAESTRA DE HARD ROCK


Regresa el número uno en los chats de las comunidades de guitarristas más importantes de todo el mundo y el super ventas de la guitarra PAUL GILBERT y lo hace con un nuevo disco en el que el que fuera miembro fundador de MR. BIG, muestra nuevos niveles de técnica nunca antes vistos, ni siquiera con bandas en las que ha participado, como el caso de RACER X. 

En este disco, el amalgama de estilos se hace evidente: desde Punk a Pop, pasando por la Música Clásica, El Blues, El Jazz y estilos instrumentales más progresivos. Este va a ser uno de esos trabajos que volverá a poner al artista en primera línea de fuego y volver a llenar grandes salas desde Japón a Jakarta.

Este nuevo "I Can Destroy" saldrá a la venta el 27 de Mayo a través del Sello Alemán earMUSIC y lo hará en formato CD y digital.

El estilo de Paul Gilbert siempre se ha caracterizado por una rara combinación de precisión, creatividad y fuerza, todo equilibrado con un sensacional sentido del humor y un profundo amor por la música, quizá por esa razón giró con Joe Satriani y su G3 y tocó conciertos tributo con el legendario batería Mike Portnoy mientras era nombrado endorser de honor por las marcas de guitarra Ibanez, con la que consiguió el modelo signature Fireman.

Tras 20 años en el negocio de la música, Paul continua con su pasión por explorar las posibilidades infinitas del arte de tocar la guitarra. 

"I Can Destroy" es la nueva obra maestra de este artista y su disco número 18. Contiene 13 canciones producidas por Kevin Shirley y en esta ocasión, Paul se ha hecho acompañar de una mega banda compuesta por Freddie Nelson y Tony Spinner a las guitarras y voz, Kevin Chown al bajo y Thomas Lang a las baterías. En este disco, Paul pone mucha más energía y emoción que nunca.

Ya se ha hecho público el listado de canciones:

TRACKLIST
1. Everybody Use Your Goddamn Turn Signal // 2. I Can Destroy  // 3. Knocking On a Locked Door  // 4. One Woman Too Many // 5. Woman Stop // 6. Gonna Make You Love Me // 7. I Am Not the One (Who Wants To Be With You)  // 8. Blues Just Saving My Life // 9. Make It (If We Try) // 10. Love We Had // 11. I Will Be Remembered // 12. Adventure and Trouble // 13. Great White Buffalo (Bonus Track)

10 de marzo de 2016

"FOR THE INNOCENT", LA VIDA DE UNA ARTISTA CUYA VIDA SIEMPRE PENDÍA DE UN HILO


"Una de las mejores versiones de metal progresivo de los últimos años. Excepcional" (Prog Magazine)

"Alza en solitario del grupo más fantástico de metal progresivo proveniente de Australia" (Metal Hammer)

Tomado como referencia su excepcional último disco "Her Halo", en el que se cuenta la historia de una nefasta Trapecista que tiene que navegar por el camino del tormento de los sacrificios para cumplir sus sueños de ser la más grande artista en su disciplina del mundo, los australianos Teramaze, publican nuevo video clip con claro perfil lyric, aunque sean ellos los protagonistas del mismo.

Según el guitarrista y compositor Dean Wells; "Elegimos hacer un vídeo de banda base que reflejara la respuesta que obtenemos en nuestros shows cuando interpretamos "For The Innocent". Una canción que tiene una gran energía y es muy divertida de tocar".

Este tema nos lleva a través de la vida del artista del trapecio, desde un destello de su pasado, hasta ahora, mostrándonos una idea de su belleza que una vez tuvo, y una pasión extinta que alguna vez existió.

Teramaze han creado una historia increíblemente contextual y con verdadera profundidad, drama e intensidad, que se cierne sobre los eventos que se desarrollan dentro de un espectáculo itinerante; las fachadas, la euforia, las actuaciones extravagantes y el conflicto que se encuentra en el interior de todos los involucrados. 

PUEDES VER EL VIDEO DESDE AQUÍ:

8 de marzo de 2016

VAN CANTO, EL METAL HECHO CON GARGANTAS, PONE SU NUEVO DISCO EN PRE-ESCUCHA A TRAVÉS DE YOUTUBE


A pocas fechas de la publicación del nuevo disco de VAN CANTO, titulado "Voices Of Fire", su sello discográfico earMUSIC, publica a través de su cuenta de YouTube, una pre-escucha completa de las nuevas canciones de la banda. 

De esta forma, el fan podrá hacerse una idea de la contundencia de un trabajo que como ya es costumbre y encuadrado en el estilo "Voice Metal", se ha grabado con batería orgánica, pero con el resto de los instrumentos interpretados con la voz.

La banda publicará este disco el próximo 11 de Marzo y acompañarán su lanzamiento con una gira europea que está levantando halagüeñas expectativas.

EL LADO MÁS DRAMÁTICO Y DESOLADOR DE KATATONIA, EN SU NUEVO DISCO "THE FALL OF HEARTS"


Katatonia, la banda sueca de doom/death metal, lanzará su décimo álbum de estudio "The Fall Of Hearts", el próximo 20 de Mayo a través de Peaceville

El sucesor de "Dead End Kings" [2012], fue grabado en los Stockholm's Studio Gröndahl yTri-lamb studio, y fue producido por Anders Nyström y Jonas Renkse. Mientras que de las mezclas y masterización estuvo a cargo Jens Bogren (Opeth, Ihsahn, Devin Townsend) en losFascination Street Studios, con Karl Daniel Lidén (Switchblade, The Ocean, Greenlead) como ingeniero. 

Por otro lado, la dramática y desolada portada fue creada una vez más por el diseñador e ilustrador Travis Smith.


MONSTER TRUCK ANUNCIAN GIRA JUNTO A LOS CANADIENSES NICKELBACK


"Monster Truck es uno de los realmente pocos grandes grupos de la tierra de rock 'n' roll ... bandas que son emotivas y pesadas" - SLASH

"Una obra maestra de Hard Rock" BIG CHEESE

"Una fuerza de la naturaleza, pesados, implacables e imparables" GUITARRISTA

"¡Inclinaros y rendir homenaje a la fuerza de sus Riffs!" KERRANG

Tras estos y muchos otros halagos de prensa especializada, MONSTER TRUCK están encantados de anunciar que van a regresar a Europa durante los próximos meses de Septiembre y Octubre, como soporte principal de los conocidos rockeros canadienses NICKELBACK.

Hablando de la gira, el guitarrista de Monster Truck, Jeremy Widerman, dice "Estoy muy emocionado de estar haciendo una extensa gira por Europa y el Reino Unido y que finalmente se puedan añadir más fechas en sitios en los que hemos estado esperando para hacer nuestro debut. También Estoy súper feliz de recibir el apoyo de un montón de compañeros canadienses durante nuestras actuaciones en algunos de los mejores estadios del mundo ".

La gira sigue siendo la carta de presentación del nuevo álbum de la banda "Sittin 'Heavy", que ha recibido críticas muy favorables; siendo aclamado con los calificativos de "fresco y emocionante" por la revista Metal Hammer, o Rock Sound, que se sorprende de la forma en la que "ponen el listón a niveles sin precedentes" 

Halagos de artistas consagrados como Slash, o Dee Snider, que con un "Holy Fuck! esta banda sabe rockear", deja clara su postura, o que Dave Navarro dijese "Banda asesina con un excelente toque de guitarra", deja claro que esta banda está lista para mostrar a los fans de Nickelback lo Hard Rockeros que pueden llegar a ser.

Estas fechas de directo ya están confirmadas.

Fri 2 September: Hartwall Arena – Helsinki, FINLAND
Sun 4 September: Spektrum – Oslo, NORWAY
Tues 6 September: Ericsson Globe – Stockholm, SWEDEN
Thurs 8 September: Jyske Bank Boxen – Herning, DENMARK
Sat 10 September: Zalgiris – Kaunas, LITHUANIA
Tues 13 September: Hallenstadion – Zurich, SWITZERLAND
Thurs 15 September: Stadthalle – Vienna, AUSTRIA
Fri 16 September: SportArena – Budapest, HUNGARY
Sun 18 September: O2 Arena – Prague, CZECH REPUBLIC
Weds 21 September: Towar – Warsaw, POLAND
Fri 23 September: Olympiahalle – Munich, GERMANY
Sat 24 September: Barclaycard Arena – Hamburg, GERMANY
Mon 26 September: Mercedes-Benz Arena – Berlin, GERMANY
Tues 27 September: Lanxess Arena – Cologne, GERMANY
Thurs 29 September: Rockhal – LUXEMBOURG
Fri 30 September: Lotto Arena – Antwerp, BELGIUM
Sun 2 October: SAP Arena – Mannheim, GERMANY
Mon 3 October: Ziggodome – Amsterdam, NETHERLANDS
Weds 12 October: Motorpoint Arena – Nottingham, UK
Fri 14 October: Genting Arena – Birmingham, UK
Sat 15 October: Motorpoint Arena – Sheffield, UK
Mon 17 October: SSE Arena Wembley – London, UK
Weds 19 October: Arena – Manchester, UK
Thurs 20 October: O2 Arena – London, UK
Sat 22 October: Echo Arena – Liverpool, UK
Mon 24 October: Hydro Arena – Glasgow, UK

Tues 25 October: Metro Radio Arena – Newcastle, UK

6 de marzo de 2016

PERSEVERANCIA, CALIDAD MUSICAL Y ESTRATEGIA ON LINE, COMO EJES FUNDAMENTALES DE SU ÉXITO


Abril 2016 será la fecha en la que verá la luz el nuevo trabajo de estudio de los americanos BLACK STONE CHERRY. Acompañando ese lanzamiento, la banda se embarcará en una trepidante gira Norte Americana que luego derivará a Australia y posteriormente al viejo Continente Europeo.

En una estrategia on line sin precedentes, la banda sigue un esquema de difusión que va desvelando poco a poco las pequeñas grandes maravillas que colmarán este trabajo y lo hacen en forma de lyric videos, video clips oficiales y el EPK que puedes visualizar pinchando en el link de abajo, entre otras herramientas hábilmente producidas.


Black Stone Cherry compartirá algunas fechas con la también reconocida banda BUCKCHERRY. Esta gira les tendrá ocupados hasta Junio, momento en el que comenzarán a tener presencia en grandes festivales de verano.

BON VIVANT, UN GRAN TRIUNFO DEL HARD ROCK MELÓDICO NACIONAL


Mayúscula la noche que ayer se vivió en La Sala Arena de Madrid. Ni siquiera el pesimismo general reinante en nuestro país con respecto a la suerte actual del negocio de la música y de los músicos que a duras penas se amparan bajo un paraguas de ilusión para no ser apabullados por la tormenta de adversidades, se enturbió el ímpetu y arrojo de dos formaciones que están abanderando un nuevo movimiento optimista dentro del rock, un nuevo renacer que invita a pensar que que tiempos mejores están todavía por llegar.


Con esta premisa fundamental y con una afluencia de público que comenzó a hacerse notar a medida que iba transcurriendo el concierto, arrancó de forma puntual el show de las bellas MORGANA. Un grupo que a pesar de estar todavía buscando su ubicación en la escena a nivel de estilo y de las limitaciones de escenario que la otorgaba su condición de banda telonera, mostraron una gran capacidad para entretener a los allí presentes, con su energía, alegría, presencia escénica, simpatía y calidad. 

Una formación sólida, con excelente determinación, cuyo repertorio se basó en composiciones propias y versiones. La banda aprovechó para presentar un par de temas nuevos, más duros de a lo que nos tienen acostumbrados y probablemente más cercanos al estilo que realmente las hará justicia en un futuro cercano. 

Uno de los momentos álgidos de la actuación fue la especial celebración de la banda con respecto a la nueva normativa que permite que los menores de edad puedan acudir a salas de conciertos, para ello, interpretaron una acertada versión del tema "Runaway" de BON JOVI, en el que las cantantes ocasionales fueron dos menores que con su pasión y entrega, arrancaron los aplausos masivos de una sala prácticamente llena en ese último tramo de actuación. 


Y con ese aire de gran evento que supone la grabación de un DVD en directo, una sala llena de gente y puntualidad británica, saltaron al escenario BON VIVANT. La preparación escénica desplegada en esta ocasión, ya supuso un golpe de efecto para los presentes: dos grandes alas iluminadas y una estrella, coristas, audio visuales y un juego de luces espectacular en una de las que difícilmente se podrá rebatir como una de las puestas es escena más ambiciosa de un grupo de rock español.


Con un repertorio basado en su primer EP "Poquito a Poco" y el exitoso "Un Juego De Ti", que supuso un gran éxito para la banda en México (parte del público asistente portaba una gran bandera de este país), Charly, Javi, Borja y Jach, mostraron un dinamismo y entrega de grandísimo nivel, contagiado a una audiencia que disfrutó cada minuto de su actuación. 

Con mucha energía visual, en el que no faltaron piruetas, saltos y algún que otro encontronazo fortuito causado por una contagiosa productividad, la banda se sacó de la manga sorpresas inesperadas como el cameo sobre el escenario del artista Huecco, la versión "I Want It That Way" de Backstreet Boys, perfectamente rockerizada para la ocasión y "Livin´On a Prayer" de Bon Jovi

La fórmula de concierto conducido por unos audio visuales de calidad proyectados sobre la gran pantalla de led de la sala y un hilo argumental esgrimido a través de locuciones grabadas que guiaban perfectamente el show.

 Canciones como "No Hay Estribillos En Madrid" o "Felicidad" supusieron los momentos más exitosos de la noche, en el que Charly, cantante de la banda, observaba atónito como la sala coreaba a unísono, la letra de la mayoría de las canciones.


 Mucha positividad, talento y entretenimiento, como argumentos de éxito de esta joven banda, para un evento multitudinario que desvela el éxito ascendente de una proyecto que, como rezaba el título de su primer EP, van venciendo las adversidades de la era cultural actual, haciendo realidad los sueños más inalcanzables para un grupo de rock español. 

Al finalizar el show, la sensación de triunfo se instauró en la sonrisa de los presentes y la satisfacción con la que abandonaron la sala.

Se espera la publicación del DVD de esta actuación para Junio y una posterior gira Latinoamericana para Octubre 2016. Enhorabuena Bon Vivant.


4 de marzo de 2016

LA IMPORTANCIA DE UN LYRIC VIDEO DESDE LA RESISTENCIA MÁS EXTREMA


Hoy se pone en circulación el nuevo video clip promocional, en formato Lyric Video, de la banda sueca de metal extremo THE RESISTANCE. Lleva por título "For The Venom" y muestra la contundencia sónica de este quinteto formado por miembros de In Flames y The Haunted

Lo cierto es que para The Resistance, la promoción de su nuevo disco "Coup De Grace" ("Tiro de Gracia), publicado el pasado 22 de Enero, es su máxima prioridad antes de comenzar a girar presentando este brutal trabajo.

Hace apenas unos días, la banda daba un comunicado en su Facebook oficial, anunciando la salida del grupo del guitarrista y miembro fundador Jesper Strömblad, el cual ha tenido que abandonar el proyecto de manera amistosa, por culpa de los altibajos producidos por una depresión personal crónica y la forma en la que esta situación ha ido desgastándolo tanto  a él, como al restos de compañeros de grupo.

De esta forma, la banda da un paso al frente y toma una decisión muy valiente reiventando su futuro, considerando que a pesar de no contar con el que a día de hoy también es ex-miembro de In Flames (banda con la que consiguió fama mundial), todavía tienen mucho que decir. 

Ver su nuevo video clip aquí:

1 de marzo de 2016

PODCAST GRATUITO DE INBOUND MARKETING PARA MÚSICOS Y BANDAS, APRENDE A ATRAER A TU PÚBLICO POTENCIAL


En el nuevo podcast de nuestra agencia, damos respuesta a una de las preguntas más frecuentes por parte de nuestros clientes, profesionales del sector y artistas seguidores de nuestros cursos: ¿En qué consiste el Inbound Marketing para músicos y artistas?.

Si estás interesado en conocer este concepto de marketing, cuales son sus pilares, como establecer una operativa de marketing de contenidos que atraiga a tu público objetivo y de qué forma puedes convertirlo en algo beneficioso para el desarrollo de marca artística, ¡no dejes de escucharlo!.