28 de diciembre de 2015

3 CLAVES DE ÉXITO EN EL NUEVO LANZAMIENTO DE LOS BRITÁNICOS THUNDER, "ALL YOU CAN EAT"



El fenomenal regreso de La Banda Inglesa THUNDER, que con su último disco alcanzó un Top 10 En El Reino Unido a principios del 2015, continúa su actividad en el 2016 adelantándonos los detalles de un conjunto de tres discos que documenta la historia del último álbum de la banda, "Wonder Days". En este nuevo lanzamiento se incluirá una edición limitada en vinilo y un concierto fulminante de la banda en el Festival Loud Park, grabado en el año 2014.

Este lanzamiento se llamará "All You Can Eat" y documenta con creces el que fue primer disco de estudio de la banda después de seis años. El lanzamiento incluirá una película documental y una sesión de estudio como nota adicional. Lógicamente acaparará los formatos 2CD+DVD, Blu-Ray +2CD y descarga digital.

De forma más concisa, el lanzamiento se repartirá de la siguiente manera:
Disco 1 - Inicial - Live At RAK Estudio 1
Este disco es el resultado de las canciones que se registraron en el estudio y no salieron a la luz. Hablamos de B-Sides, directos y otras ideas. Todo esto se grabó en el famoso RAK Estudio 1 durante el 4 y 5 de Noviembre del 2014. Son canciones sin doblajes ni paradas, magníficas interpretaciones con un gran componente de improvisación.

Disco 2 - Plato principal - Live At The Brooklyn Bowl,

El Brooklyn Bowl, es un programa que se ofrece gratuitamente a los aficionados, en asociación con la revista Classic Rock. No había ningún cargo para los tickets de acceso a este espectáculo, y los aficionados tuvieron la oportunidad de escuchar, de forma  muy exclusiva, a la banda tocando las nuevas canciones de 'Wonder Days' tres meses antes de su publicación. Las reglas eran bastante simples - no hay cámaras, no hay vídeo, no hay actualizaciones de redes sociales, todo debería funcionar a través del boca en boca. El espectáculo fue capturado en audio y vídeo, y ocho de las canciones fueron regaladas con la revista Classic Rock, en enero del 2015. El resto se quedaron archivadas, hasta ahora ...

Disco 3 - Postre - Days Wonder del Cine

Este es un documental realizado por Tim Sidwell. Esta película detalla la historia detrás de la realización de álbum 'Wonder Days', y cuenta con extensas entrevistas de la banda, junto con el estudio de imágenes de la sesión de WD, clips de la sesión en vivo en RAK Estudio 1 , el espectáculo de Brooklyn Bowl, los triunfales shows en Reino Unido durante el mes de marzo de 2015 y el espectáculo en Loud Park, filmado para la televisión en Tokio (octubre 2014). 60 minutos de pura magia...

8 de diciembre de 2015

THE RESISTANCE, PUBLICARÁN EN ENERO "COUP DE GRACE", CÁTEDRA DEL DEATH METAL MODERNO


Más duro. Más fuerte. Más potente. Tras la publicación del EP "Torture Tactics" a principios de 2015, la banda de Death Metal Sueco The Resistance regresa con su nuevo y esperado álbum de estudio.

Este trabajo es realmente más fuerte y brutal que cualquiera de los trabajos anteriores de la banda y su fecha de lanzamiento está prevista para el próximo 22 de enero 2016 a través de su sello habitual; earMUSIC.

"Coup Of Grace" se reencuentra con el único núcleo duro de extrema original y su intención consiste en lanzar un golpe directamente a la garganta de la época actual. La pureza feroz e implacable del material, hace que sea una obra maestra, llen de abrumadora agresión, que significará todo un hito de progreso dentro del estilo y que seguro que captará la atención de todos los fans del género.

Lo que está claro, es que los cinco músicos suecos ya son héroes del metal extremo escandinavo por méritos propios.

El fundador de IN FLAMES y principal compositor de esta conocida banda hasta su salida en 2010, Jesper Strömblad, es una de las "columnas" del enorme sonido de THE RESISTANCE. Glenn Ljungström (ex-In Flames), el vocalista Marco Aro (The Haunted, ex-Face Down), el baterista Chris Barkensjö (ex-Kaamos, ex-Sepultura) y la nueva incorporación Rob Hakemo (ex-MAN) al bajo, completa un plantel de músicos inigualable.

MASCOT MESSENGER, EL NUEVO PERIÓDICO DE DISTRIBUCIÓN FÍSICA, DEL SELLO HOLANDES MASCOT

MASCOT MESSENGER es el nuevo periódico físico que el sello discográfico holandés MASCOT, pone en circulación.

08 de diciembre 2015 - El sello Mascot Label Group está encantado de anunciar la primera edición de su nuevo periódico trimestral gratuito; MASCOT MESSENGER. La nueva publicación se distribuirá por toda Europa y le dará al lector una visión distinta sobre los artistas del sello, a través de noticias de primera mano y entrevistas regulares con todos los diferentes artistas firmados por Mascot Label Group. La distribución en EE.UU. será el siguiente paso de este periódico, la cual será efectiva durante el próximo 2016.

MASCOT es una compañía discográfica independiente, con una rica historia que se especializa en la música basada en la guitarra, utilizando cuatro etiquetas diferentes para cubrir los diversos estilos: Mascot Records (rock y metal - Black Stone Cherry, Monster Truck, Black Label Society, Stoneghost ), Provogue (blues rock - Joe Bonamassa, Walter Trout, Robert Cray, Beth Hart, The Kenny Wayne Shepherd Band), Music Theories Recordings  (rock progresivo - Flying Colors, Teramaze) y Cool Green Recordings (rock alternativo - De Staat, Black Crippled Phoenix).

Hablando del sello, su dueño, Ed Van Zijl añade; "Al final, todo se reduce a la guitarra, el instrumento que adoro. Si se toca bien, es la herramienta más expresiva en la música después de la voz, por supuesto. Somos muy afortunados por trabajar con grandes talentos como Joe Bonamassa, Beth Hart, Eric Johnson, Kenny Wayne Shepherd, Jonny Lang, Walter Trout, Robert Cray, Leslie West, Robben Ford o Warren Haynes, entre otros, pero también con bandas que ya no están en el sello, como Volbeat. No es sólo la música, sino también las historias que tienen y que las hacen grandes".

MASCOT MESSENGER tendrá una tirada de 240.000 ejemplares y estará disponible en Inglés, francés y alemán. Serán 8 páginas en papel a todo color. La revista se regalará de forma gratuita con las próximas ediciones de las revistas The Blues Magazine and Classic Rock (UK), Guitar Part (France) y Rocks Magazine (Germany) y serán distribuidos por JPC en Alemania, las tiendas de discos independientes del Reino Unido y varios puntos de venta en los Países Bajos, España, Francia y Alemania. MASCOT MESSENGER también será suministrado con todos los nuevos lanzamientos en vinilo y todos los pedidos a la web y se podrá encontrar también en el stand de merchandising de todos los artistas MLG que giren por Europa.

25 de noviembre de 2015

SUPERSONIC BLUES MACHINE, EL NUEVO CAPRICHO DE BILLY GIBBONS DE ZZ TOP


El blues es la música que da la experiencia de la vida. Es simple, pero contiene multitudes de sentimientos y conocimientos acumulados durante décadas. En conjunto, el trío de músicos que componen Supersonic Blues Machine (SBM) han experimentado el equivalente a más de tres vidas típicas. Estos músicos de clase mundial se han reunido bajo este nombre, uniendo  su amor por este género y motivado por el deseo de mostrar su espíritu revolucionario.

Fabrizio Grossi (bajista / productor / ingeniero / compositor) trabajó su arte en su lugar de nacimiento - Milán, Italia - antes de emigrar a Londres, Canadá, Nueva York, y actualmente en Los Ángeles.

Texan Lanze López (guitarra / voz) acumula al menos una vida entera de experiencia desde que en época escolar ya tocaba en bares de Louisiana y Florida y tomando parte en giras con la leyenda del R & B y blues Johnny Taylor y con maestros de la talla de Lucky Peterson y Bobby Blue Bland.

Kenny Aronoff (batería) tiene un currículum que abarca cuatro décadas de carrera y se el conoce como un artista esencial en el trabajo desempeñado conleyendas del rock como John Mellencamp, John Fogerty, Eric Clapton, Jack White, Billy Gibbons, BB King, Bonnie Raitt, y el Dr. John.

Supersonic Blues Machine nace de la voluntad de Fabrizio Grossi para volver a sus raíces. "El blues es lo que me hace tictac. Es el ingrediente principal de cualquier receta musical de éxito ", explica. "Es como la pasta en la comida italiana. Puede agregar todos los ingredientes que te gustan y cualquier salsa, pero la pasta es el núcleo del plato. Soy el cocinero y el blues es mi pasta ".

Al igual que una gran receta, Supersonic Blues Machine añade cuidadosamente los aromas de sus canciones. "El blues es mi pasión pero mis bandas favoritas siempre han sido grupos eléctricos, como los Beatles, Queen o Toto. Yo quería aplicar sus lecciones a Supersonic Blues Machine, y mis compañeros de banda estaban totalmente de acuerdo". Aronoff lo llama "una explosión del pasado dirigida al futuro." Dice Grossi, "Vas a sentir la presencia de BB King en el escenario a pesar de que podríamos estar usando trajes espaciales ".

Grossi encontró una conexión mágica con Kenny Aronoff cuando los dos trabajaron juntos como la sección rítmica de una banda de Jam junto al guitarrista Steve Lukather (Toto).  Grossi recibió una llamada de Billy Gibbons, con quién había coincidido en una sesión de Los Ángeles. El guitarrista de ZZ Top había conocido a  López y le tenía como un joven prodigio de blues y sugirió la formación de esta banda.

La primera canción grabada para el proyecto de la máquina de Blues Supersonic fue "Running Whiskey", escrita por Gibbons, Grossi, y Tal Wilkenfeld. Cuenta con Gibbons a la guitarra y voz, y su ayuda sirvió para forjar el sonido de este nuevo super grupo de blues-rock. 

24 de noviembre de 2015

KATATONIA: NUEVO BATERÍA Y GRABANDO SU DÉCIMO TRABAJO DE ESTUDIO


Katatonia han confirmado los detalles del nuevo miembro de la banda, el batería Daniel "Mojjo" Moilanen

El vocalista Jonas Renkse, nos pone en antecedentes:  "Nos conocimos en 2009, donde su banda de aquel momento, ENGEL, se había unido a nosotros y a Paradise Lost en una gira por Reino Unido. Pronto nos dimos cuenta de que compartíamos el mismo fondo musical y los mismos ideales. Estuvimos en contacto después de todo aquello y cuando Daniel Liljekvist renunció Katatonia en el 2014 decidimos llamar a Mojjo. A fecha de hoy, lleva con nosotros más de un año, participando como músico de directo, pero ahora es el momento de que se uniera al nuevo disco de Katatonia y lo más importante - que pueda aportar su propia visión a nuestro nuevo material. Estamos deseando ver a donde nos llevará todo esto".

Mojjo añade "Estoy agradecido, encantado y orgulloso de participar en la siguiente fase de Katatonia".

Katatonia han entrado en el Estudio Gröndahl de Estocolmo con el ingeniero Karl Daniel Lidén para comenzar la grabación de su décimo álbum. El nuevo álbum saldrá a la venta el próximo 2016 a través de Peaceville Records y como continuación de su disco del año 2012 "Dead End Kings".

En las próximas semanas se irán dando más detalles sobre el nuevo disco de la banda. Mientras tanto, los fans pueden ir siguiendo todos esos detalles a través del Facebook de la banda: https://www.facebook.com/katatonia

21 de noviembre de 2015

LOS ALEMANES VAN CANTO PROPONEN EN "VOICES OF FIRE" UN PASO ADELANTE EN EL METAL A CAPELLA


En el año 2006, VAN CANTO sorprendió al mundo del metal con una idea revolucionaria: interpretar música de metal con voz y batería solamente. Nueve años más tarde, después de cinco Top 20 en Alemania, que se tradujeron en diversas giras como cabeza de cartel en toda Europa y actuaciones en importantes festivales como el Wacken alemán, Van Canto marcan un nuevo capítulo en la historia del "metal a capella".

"Con este disco vamos a demostrar que podemos ir más allá dentro de la música vocal. Queremos que la gente vea que no solo se podemos simular guitarras con la voz, sino también contar historias. Han pasado seis años desde que comenzamos a desarrollar este concepto y ahora hemos conseguido definir algo que podremos compartir con nuestros fans" comenta Stef, miembro fundador de la banda.

El próximo 11 de marzo 2016 saldrá a la venta "Voices Of Fire" de la mano del sello internacional earMUSIC. Para este lanzamiento, la banda se ha asociado con el autor alemán Christoph Hardebusch ("Die Trolle" - span "Los trolls".) Que va a lanzar su nueva novela de fantasía "Feuerstimmen" el 17 de marzo, 2016 Piper Verlag.

"De esta magnífica asociación, lo único que nos falta por definir es qué fue primero, la música como parte de la novela o la novela como parte de nuestro álbum. Christoph Hardebusch y Van Canto está trabajando de la mano en esto. Nuestras composiciones influyeron en la novela, y viceversa. En pocas palabras, creamos nuestro propio mundo - un mundo lleno de reinos en competencia, batallas épicas, dragones, fuego y bardos. No siempre en serio, pero lleno de aventuras para hacer que su imaginación se activara sin límites".

"Por un lado trabajar en estrecha colaboración con Van Canto fue muy divertido, pero por otro lado también fue una experiencia muy exigente", añade el autor Christoph Hardebusch. "El gran cuadro sólo se puede lograr cuando las mentes creativas interactúan entre sí; el todo no es más que la suma de sus partes. Desde el principio, la historia y la música ha sido una unidad que ha influido y retroalimentado mutuamente ".

 Por primera vez, Van Canto está trabajando con las voces del metro de Londres - un coro que también cantó en las bandas sonoras de la saga de "El Señor de los Anillos".

"Hoy en día, sobre todo en el metal y más en el sinfónico, se trata de exprimir el mayor número de pistas posibles con falsas orquestas generadas por ordenador. Nosotros queríamos hacerlo de manera diferente. Queríamos crear un disco lleno de sonidos humanos".

La portada de "Voices Of Fire", así como sus diversas ilustraciones fueron creadas por el artista Osmar Arroyo de América del Sur. "Para este disco, queríamos que la gente vea en realidad las escenas más importantes. Omar es un gran artista que entiende nuestra visión"

Coincidiendo con el lanzamiento del álbum, la banda iniciará un tour por Europa en 2016.

18 de noviembre de 2015

RENOVACIÓN ABSOLUTA EN EL SENO DE SIKTH Y NUEVO EP "OPACITIES" A UN NUEVO NIVEL MUSICAL



Después de su remodelación como banda en el Download Festival en 2014, los referentes en el ​​metal progresivo británicos SIKTH vuelven a publicar un disco de estudio 8 años después.

El mini-album 'Opacities' está programado para ser publicado el 4 de Diciembre a través del sello inglés Peaceville Records.

Grabado en los Chappel Studios de Lincoln y producido por Dan Weller y Justin Hill, ha sido mezclado por por Forrester Savell, conocido por su trabajo con bandas como Karnivool o Dead Letter Circus).

El vocalista Mikee Goodman afirma que "musicalmente, a nivel vocal y lírico "Opacities" es nuestro trabajo más completo. Hemos empujado mucho nuestro sonido tratando de llevarlo al siguiente nivel ".

Después de su parón en el año 2008, la banda piensa que este intervalo de tiempo les ha servicio para convertirse en mejor grupo y que en esta nueva etapa, su música es más refinada, reflexiva y sobre todo más pesada. 

Con el nuevo disco bajo el brazo a partir de Diciembre 2015, la banda girará por el Reino Unido tras haber estado en Alemania, Japón, India y Nepal. 

Nosotros hemos tenido la oportunidad de escuchar este trabajo y sin duda es todo un soplo de aire fresco dentro del estilo, con unos argumentos técnicos impecables y un concepto de desarrollo vocal muy por encima de las bandas coetáneas del género. Recomendado.



16 de noviembre de 2015

EL COMPOSITOR BRITÁNICO STEVEN WILSON, PONE EN CIRCULACIÓN EL VÍDEO DE "ROUTINE"


Steven Wilson pone a disposición de sus fans, el video que hasta hace poco, solo podía verse como parte de sus shows. La canción tiene como tema central una historia basada en el caso de Joyce Carol Vincent, mujer que murió en soledad y cuyo cadáver fue descubierto tres años después haber muerto. Fue descubierta por la policía londinense, que irrumpió por la fuerza en un apartamento después de ser denunciada por acumular una gran deuda como impago del alquiler. Al entrar en él, encontraron el correo acumulado en la puerta, la televisión encendida y a la joven sin vida en un sillón y junto a ella, una bolsa de compras que contenía regalos navideños. Era Joyce Carol Vincent, quien había muerto casi tres años antes. 

Steven Wilson comentó en una entrevista que cuando conoció la historia de esta joven y vio el documental basado en ella, llamado ‘Dreams of a Life’, se sorprendió mucho; sin embargo, no entendió que algo así pudiera pasar, pero pronto cayó en la cuenta de que era posible, sobre todo tras su experiencia viviendo en Londres en la que durante el periodo de tiempo que duró, no llegó a conocer ni a sus propios vecinos.

SKUNK ANANSIE CONFIESAN SU AMOR POR LA POLIGAMIA EN SU ÚLTIMO LYRIC VIDEO



Los británicos SKUNK ANANSIE se encuentran al inicio de la promoción de su próximo trabajo de estudio titulado "Anarchytechture" y que como bien reza este, promete ser todo un tratado de anarquía arquitectónica en la línea que Skin y los suyos nos tienen acostumbrados. 

De momento y como adelanto de lo que se nos viene encima, la banda pone en circulación un Lyric Video con el primer single titulado "Love Someone Else". El disco saldrá oficialmente a primeros del mes de Febrero 2016 y se presentará mediante gira europea, en fechas posteriores.

7 de noviembre de 2015

PRIMER DISCO EN SOLITARIO DE BRUCE SOORD, EL PERSONIFICADOR DE LA MODERNIDAD DENTRO DEL ROCK PROGRESIVO


Este álbum homónimo fue grabado durante el verano de 2015 en el estudio que Bruce Soord tiene en El Reino Unido. Todas las canciones fueron escritas e interpretadas por Soord con Darran Charles (Godsticks) el cual ha tocado la guitarra adicional.

Después de haber querido hacer un lanzamiento en solitario durante muchos años, Soord se encontraba tomando caminos sorprendentes para crear este disco; aquí se ha explorado el lado más suave y soñador de su capacidad compositiva y también más acústico en su forma natural y al mismo tiempo, conservando la profundidad de su carácter como músico.

 En este disco, Soord ha revisado toda su vida para encontrar la inspiración de sus canciones. Toda una vida que transcurre en un pequeño pueblo, con una etapa de expansión, muchos amigos, amantes y música como motor principal, después, gran parte de ese momento decayó – muchos lugares cambiaron su apariencia y nada volvió a ser lo mismo - este disco es un epitafio de los tiempos pasados y también ​​una celebración del pasado. Si bien las canciones describen un sentido del pasado que se ha perdido, también es una celebración de una maravillosa y artísticamente decadente ciudad.

 The Pineapple Thief, formado en 1999 por Bruce Soord, han seguido evolucionando y perfeccionando su sonido desde entonces y son vistos por muchos como una de las bandas más interesantes e innovadoras de rock del Reino Unido que se han producido en los últimos años. Álbumes recientes como Magnolia (2014), All the Wars (2012) y Someone Here Is Missing (2010) han constituido la base de su reputación y han servido para empezar a recoger el interés de un espectro más amplio de seguidores de rock alternativo. Bruce Soord también colabora con otros artistas del sello Kscope, uniendo fuerzas con el grupo Katatonia y su líder Jonas Renkse en el 2013 durante su gira europea acústica Dethroned Uncrowned Accoustic Unplugged. Soord también está trabajando en otros proyectos que crean mezclas 5.1 incluyendo el nuevo álbum de TesseracT “Polaris” y la remezcla del disco de Opeth, “Deliverance”.

6 de noviembre de 2015

STEVEN WILSON, PUBLICA "4 1/2", NUEVO DISCO PARA EL PRÓXIMO 22 DE ENERO


El 22 de enero es la fecha señalada que verá el lanzamiento de un nuevo álbum de Steven Wilson, "4 ½", titulado así para Steven pretende ser un lanzamiento provisional entre el trabajo lanzado hace pocos meses "Hand.Cannot.Erase" y el próximo álbum de estudio, en el que el artista ya está trabajando.

"4 ½" comprende 6 pistas con una duración total de 37 minutos. 4 de las canciones se originaron durante las sesiones de "Hand.Cannot.Erase" y una de las sesiones de grabación del álbum anterior "The Raven That Refused To Sing". La última canción es una versión de "Do not Hate Me", una pieza originalmente grabada por Porcupine Tree en 1998, que a partir de una grabación en vivo, durante la reciente gira del artista por Europa, se ha remozado con toques de estudio. Las voces en esta nueva versión, son interpretadas a dúo entre Steven y Ninet Tayeb.

También aparecen en este álbum los miembros de la banda de Steven en los últimos años; Adam Holzman, Nick Beggs, Guthrie Govan, Dave Kilminster, Craig Blundell, Marco Minnemann, Chad Wackerman, y Theo Travis.

4 ½ será lanzado por Kscope en CD, vinilo de 180 gramos, y blu-ray, con todos los formatos alojados en un bello envoltorio troquelado y  fotografiado por Lasse Hoile y diseñado por Carl Glover. El Blu-ray (sólo audio), incluirá las canciones del disco en alta calidad stéreo y mezclado en formato 5.1. La edición en vinilo incluirá un código de descarga para el álbum en una opción de FLAC o mp3.

Steven Wilson - "4 ½"

1. My Book of Regrets (9.23)
2. Year of the Plague (4.15)
3. Happiness 3 (4.31)
4. Sunday Rain Sets In (3.50)
5. Vermillioncore (5.09)
6. Don’t Hate Me (9.34)

4 de noviembre de 2015

LO NUEVO DE SKUNK ANANSIE LLEVARÁ POR TÍTULO "ANARCHYTECHTURE"



Los sensacionales Skunk Anansie están de vuelta con su sexto álbum de estudio, 'Anarchytechture': una colección de contundentes himnos de rock alternativo, llenos de riffs con garra y el tipo de material que solo puede ser grabado por un grupo que cuenta con la fuerza y sentimiento vocal de su líder, la cantante SKIN

'Anarchytechture' es la continuidad del último trabajo de la banda publicado en el año 2012 y que llevaba por título "Black Traffic", el cual se ha elaborado con el mismo line-up de siempre: Skin a la voz, Ace a la guitarrista, el bajista Cass y el batería Mark Richardson.

El nuevo álbum - producido por Tom Dalgety (True Blood, Killing Joke, Band of Skulls)  se ha grabado en los RAK Studios de Londres, con la mezcla dividida entre Dalgety y Jeremy Wheatley, y la supervisión general del legendario Ted Jensen, llevada a cabo en los Sterling Sound de Nueva York - 

Este disco saldrá a la venta a primeros del 2016 e irá acompañado de una extensa gira Europea que llevará a la banda a los países más importantes del antiguo continente. 

LOS SANTOS DEL DELTA, TRAEN SU MAGIA ESPAÑA EN LAS PRÓXIMAS DOS SEMANAS



La banda THE DELTA SAINTS se formó en el año 2007 después de que sus componentes se conocieran en la escuela. Comenzaron a hacer música con banda de directo y sin ninguna pretensión inicial de sacar su música a la venta, pero la calidad de su propuesta comenzó a coger nombre y el reclamo popular les "obligó" a sacar un EP casero en el 2009, titulado "Pray On" y posteriormente "A Bird Called Angola" en el 2010. Sin casi darles tiempo a asimilarlo, se vieron envueltos en una exitosa gira internacional que les llevó a dar cerca de 150 conciertos. Tras salir en el programa de la televisión alemana ROCKPALAST WDR, su popularidad siguió creciendo hasta el punto de que su primer CD "convencional", titulado "Death Letter Jubilee", fue completamente financiado tras llevar a cabo una campaña de crowdfunding. Las críticas positivas fueron masivas y el grupo siguió abriendo brecha internacional con su música, basada en la modernidad de un estilo construido, básicamente, en torno al Delta Blues, Swamp Rock y Rock Sureño con un toque de Funk y Gospel, en el que no faltan las armónicas, el dobro y en ocasiones el Slide guitar, recordando a otras bandas desde Led Zeppelin y The Allman Brothers, a The Black Crowes. 

Las fechas Españolas de esta sensacional banda, son:

10-nov Bilbao Spain Stage Live
11-nov Zaragoza Spain Sala Lopez
12-nov A Coruña Spain Mardi Gras
13-nov Vigo/Cangas Spain Salason
14-nov Aviles Spain Centro Niemeyer
15-nov Leon Spain Espacio Vias
17-nov Valladolid Span Porta Caeli
18-nov Madrid Spain Sala Caracol
19-nov Estepona Spain Louie Louie
20-nov Alicante Spain Sala Caja Negra de Las Cigarreras
21-nov Barcelona Spain Music Hall
22-nov Valencia Spain Rock City

GREGORIAN ANUNCIA EL FINAL DE SU SAGA "MASTERS OF CHANT" Y GIRA MUNDIAL DE DESPEDIDA


La curiosa formación GREGORIAN, anuncian su último trabajo y gira mundial después de cerrar en círculo con una colección de álbumes que han hecho historia en la fusión de voces gregorianas con música Chill Out, New Age y Downtempo.

Los cantantes de este proyecto, al margen del mismo, han contribuido con su talento a las bandas sonoras de clásicos del cine contemporáneo como Harry Potter, Lord Of The Rings o Star Wars.

Gregorian han tocado en su historia más de 1.000 shows en 32 países distintos y han conseguido congregar a más de 2 millones de seguidores en todos ellos, lo que les ha convertido en uno de los proyectos alemanes con mayor proyección internacional, éxito este, solo compartido por bandas como Scorpions, Rammstein o Kraftwerk.

Después de 15 años, publicarán este "The Final Chapter", que significará el final del ciclo de 10 discos que han publicado bajo el concepto de "Masters Of Chant" y lo acompañarán con una gira mundial de despedida que comenzará en el mes de Marzo del 2016. Una producción en directo que incluirá un gigantesco set de luces y espectaculares efectos visuales con laser y fuegos artificiales.

El track list de este nuevo álbum incluye versiones de artistas muy reconocidos:

COVERVERSIONS 

Below you can find an overview of the songs (cover versions / original songs) 

01. Masters Of Chant (feat. Amelia Brightman) – Original song 
02. Cry Softly (feat. Narcis) – Secret Service
03. Angel – Sarah McLaughlin 
04. Strong – London Grammar
05. In My Life – The Beatles
06. Farewell (feat. Amelia Brightman) - Rihanna
07. Living Years - Mike & The Mechanics 
08. Just For You – Lionel Richie 
09. Gentle - Gregorian Version – Original song
10. I Shall Be Released – Bob Dylan                                        
11. Shout – Tears For Fears 
12. Baby Can I Hold You – Tracy Chapman 
13. Time To Say Goodbye – Gregorian Version – Sarah Brightman & Andrea Bocelli 
14. Good Night, Companions - Reinhard Mey 


EL DUO BALSAMO DEIGHTON, PROPONE TODA UNA ODA A LA MÚSICA DE LOS 70


El dúo BALSAMO DEIGHTON, lanzará su álbum debut 'UNFOLDING' el próximo 5 de Febrero 2016. Steve Balsamo y Rosalie Deighton - ambos respetados vocalistas, músicos y compositores reconocidos a nivel individual - han unido sus fuerzas para grabar una colección de "canciones basadas en la condición humana".

Este proyecto está altamente influenciado por una gran cantidad de escritores clásicos y músicos - desde Gram Parsons, Crowded House y Steve Earle a Tom Petty, Ryan Adams, Robert Plant y Alison Krauss - y esto se nota en sus canciones.

Después de conocerse hace 10 años en el estudio de grabación de Londres de Martin Terefe - donde estaban trabajando en sus respectivos discos como artistas solistas -  han decidido juntar su amor por la música de los años 70, el Country y las composiciones de antaño, para jutar sus voces en armonías que se funden en un proyecto realmente interesante.


Lo cierto es que estos artistas ya habían coincidido con anterioridad en diversas fórmulas musicales, ya que
sus caminos se cruzaron de nuevo cuando Rosalie - que creció en la exitosa banda de folk "Deighton Family" y tras ser considerada como una de los mejores vocalistas femeninas de Gran Bretaña - apoyó a la prestigosa banda de Steve (Balsamo)  The Storys. Cuando Rosalie regresaba de hacer una gira junto a artistas como Elton John, Santana, Celine Dion y Joe Cocker, The Storys la preguntaron por la posibilidad de trabajar con ellos.

A partir de ese momento, Steve y Rosalie recibieron la señal de que había llegado el momento de hacer algo de música juntos. Contaron con su amigo y compositor Julian Wilson de Gran Drive, y poco a poco y en silencio fueron dando forma a algunas ideas en torno a su estudio en el sur de Londres. Estas sesiones iniciales eran inspiradoras, divertidas y muy gratificantes y los tres se dieron cuenta de que, efectivamente, habían encontrado el camino. La grabación comenzó en serio con el productor y compositor John Reynolds (Sinead O'Connor, The Indigo Girls y U2), el seguimiento de las primeras ideas de canciones en su estudio de Londres del norte.

A principios de este año el dúo actuó en el O2 de Londres hace unos meses, consolidando su lugar en la floreciente escena / Alt-País Americana en el Reino Unido, donde la pareja grabó una sesión acústica en el teleférico Emirates Airline en el evento para 'The Telegraph'. BALSAMO Deighton están a la espera de salir a la calle para apoyar 'Unfolding'.

29 de octubre de 2015

WALTER TROUT: GANADOR DEL PREMIO EUROPEO PARA GUITARRISTAS "SENA"


El guitarrista estadounidense y afincado en la playa de Huntington, Walter Trout, es el ganador del SENA, el Premio Europeo de Guitarra 2015. Trout recibirá este prestigioso premio el viernes 27 de noviembre. El galardón se entregará en una ceremonia que se llevará a cabo en el Club Ziggo de Amsterdam. El ganador del año pasado fue Slash, s ex Guns 'n Roses y Velvet Revolver, ahora con su carrera en solitario.

Este premio ha sido ganado por diversos guitarrista ampliamente reconocidos en el mundo del rock, como Brian May (Queen), o Steve Lukather (Toto) el año pasado, Slash visitó el Club Ziggo y recibió el premio de manos del guitarrista de Golden Earing, George Kooymans, que a su vez, ganó el premio en 2012. Antes de eso, otros grandes guitarristas como Jan Akkerman (Focus) y Adriaan Vandenberg (Whitesnake / Vandenberg) fueron ganadores honorables de este particular galardón.

La elección de Walter Trout pareció tener motivos obvios. Jean-Paul Heck, presidente del jurado, declaró: "Walter es un pionero del blues desde hace más de 45 años. A temprana edad fue descubierto por Percy Mayfield y más tarde comenzó a tocar como acompañante de John Lee Hooker y John Mayall. En 1990 hizo su debut como vocalista y director de orquesta. A partir de ese momento, comenzó a desarrollar la rutina de publicar un álbum casi todos los años. El pasado 23 de Octubre, publicó 'Batte Scars', una colección de nuevas canciones en las que Walter explica como ha sido el proceso de recuperación de tu terrible enfermedad durante el año pasado. Conseguió sobrevivir y ha regresado más fuerte que nunca".

Walter y su banda tocarán en la ceremonia. Su hijo, Jon, también guitarrista profesional, tocará con él. Trout afirma: "Va a ser uno de los mejores fines de semana de la historia! El viernes voy a recibir el premio, y el sábado 28 mi banda y yo vamos a tocar en el famoso Teatro Carré de Ámsterdam. Este es un hito en mi vida que nunca olvidaré ".

28 de octubre de 2015

GAMMA RAY, 25 AÑOS DE EXITOS, EN UNA GIRA CON VARIAS ESCALAS EN ESPAÑA


Los Germanos Gamma Ray visitarán nuestro país en un par de semanas, con motivo del 25 aniversario de la banda. Para ello, darán diversos conciertos en varias de las salas más pretenciosas del país, en lo que se presenta como una gran fiesta del Heavy Metal que ningún fan debería perderse. Kai Hansen y Los suyos han levantando un imperio respetado y seguido bajo el nombre de Gamma Ray, una banda que ha calado hondo gracias a la calidad de sus canciones y a la contundencia de su puesta en escena.

27 de octubre de 2015

MONSTER TRUCK NOS REVELAN UNA NUEVA CANCIÓN DE SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO


Los contundentes rockeros MONSTER TRUCK, ganadores del premio JUNO, regresan con una nueva y colosal canción, "Don’t Tell Me How To Live", que aparecerá como adelanto del muy esperado segundo álbum de la banda que saldrá a principios de 2016 a través de Mascot Records/Mascot Label Group (Black Stone Cherry, Black Label Society, Joe Bonamassa)

La dedicación impertubable de Monster Truck para la creación de riffs asesinos y poniendo cada parte de sí mismos en cada concierto noche tras noche, han creado una gran impresión no sólo en  los fans de todo el mundo, sino que también en las icónicas bandas de rock. Han sido defendidos por músicos de la talla de Slash y Mike Inez de Alice in Chains, han realizado numerosas giras por Canadá, Estados Unidos, Europa y en Reino Unido en actos emblemáticos junto con Alice in Chains, Slash, Nickelback, Deep Purple, ZZ Top, Buckcherry, Alterbridge, Kid Rock, The Sheepdogs, y Vista Chino (Kyuss) y han realizado un serie de actuaciones en el Download Festival de 2013 así como en Bonnaroo, Welcome to Rockville, Rock on the Range y Edgefest.


Los prodigiosos hijos de Hamilton son una de las más grandes historias de groundswell en el rock canadiense reciente, con dos aplastantes singles en el número 1 de la radio canadiense, un premio Juno en 2013 al “Artista Revelación del Año’ y una nominación a ‘Álbum de Rock del año’ en 2014, en su haber.  Su debut ‘Furiosity’, aclamado por la crítica, fue una furiosa declaración de intenciones y ‘Don’t Tell Me How To Live’ es una muestra escandalosa de lo que está por venir. 

SIMO, UNA NUEVA-VIEJA BANDA QUE TE MUESTRA EL CAMINO MAS PURO DEL ROCK


Según Joe Bonamassa, "SIMO es una banda Old School tocando con guitarras vintage sobre el escenario, uno de los mejores grupos en su estilo del momento y una de esas bandas con las que me encantaría tocar"

Muchos dicen que el rock está muerto y los aficionados lamentan la perdida de la impresionante maestría musical y ese sonido que solía explotar con corazón y alma en otro tiempo. Afortunadamente, hay un faro de luz que se puede encontrar en la floreciente escena de rock de Nashville y este se llama SIMO

Tiene sus raíces en los tríos de power blues-rock de finales de los 60 y su talento innegable y arrogancia les está permitiendo crecer muy rápido. Los tres jóvenes músicos que componen SIMO, fusionan la brillantez de la improvisación del jazz, el poder descarnado del rock y la emotividad para crear una experiencia en vivo impresionante.

Durante los últimos tres años, la banda se ha hecho un nombre en el circuito de gira y han tocado con artistas y bandas de la talla de Mountain Jam, Warren Haynes o Bonnaroo. Las audiencias que han tenido la suerte de ver SIMO tocar en vivo han sido hipnotizadas por su habilidad y destreza técnica, además de por sus canciones, las cuales rinden homenaje a todas las influencias musicales de la banda.

Sacudiendo la desaparición de los CDs, SIMO se remonta a los días en que las bandas hacía seguidores seguidores lejos de internet, noche tras noche y espectáculo tras espectáculo, siempre encima del escenario. 

Este nuevo trabajo "Let Love Show The Way" primer álbum grabado en Macon, Ga. que fue la casa comunal de los Allman Brothers Band durante sus años 60 / principios de los años 70, no solo muestra a una banda deleitándose de las buenas vibraciones de un espacio sagrado para la historia del rock, sino también un sonido primario e inmediato, ya que según su guitarrista JD Simo, "Vivimos y morimos en cada toma, no editamos ni pinchamos las pistas de lo que grabamos. Vamos a lo más minimalista. Queremos que todo sea puro y sin adulterar, hacer algo igual a lo que  puedes percibir en un directo. Esto es lo que amamos y lo que andamos buscando".

Descarga gratuítamente una de sus canciones a través de este link:

http://www.unlock.fm/5hd

MY DYING BRIDE, INTO THE MAKING OF "FEEL THE MISERY"


Después de haber puesto en marcha el impresionante nuevo video de 'Feel The Misery' los británicos My Dying Bride les da la oportunidad a sus fans de echar un vistazo a la realización de este impactante clip.

 Rodado en el hermoso paraje de Pembrokeshire, frente a Gales del Sur, 'Feel The Misery' - el video, fue capturado en medio de olas y oscuridad total por el director James Sharrock (http://www.invadetvproductions.com/) y su equipo profesionales.

Influido por la pintura "La balsa de la Medusa" de Théodore Géricault, el vídeo comienza con las secuelas de una trágica pérdida de un buque y como los supervivientes se aferran a una balsa improvisada. Pereciendo uno por uno, la única chica se desliza bajo las olas a una muerte acuosa, para ser descubierta más tarde en la orilla por un viejo lobo de mar. Angustiado por su hallazgo, el hombre lleva la doncella a su choza (Capilla de San Govans) y la pone delante del altar como es su deseo piadoso.

El vídeo ha conseguido más de 50.000 reproducciones en algo más de un mes y ha servido perfectamente para promocionar un trabajo que está siendo más exitoso incluso de lo que se esperaba en un principio.

26 de octubre de 2015

CIRCLE II CIRCLE, A LA ESTELA DE SAVATAGE, PERO CON ARGUMENTOS DE CONVICCIÓN PROPIOS


"Ghost Of The Devil" es el nuevo video clip de la banda CIRCLE II CIRCLE, canción incluida en el regreso a la acción de Zak Stevens, conocido por su aportación vocal en los míticos SAVATAGE y tras la publicación en el año 2013, del sensacionalmente tratado "Seasons Will Fall"

Quizá por esta circunstancia, la banda acostumbre a hacer un concierto aniversario de forma anual, en los que recrean trabajos publicados por Savatage en distintos periodos de su carrera, como por ejemplo "Edge Of Thorns", que fue interpretado en el 20 aniversario de la banda, "Wake Of Magellan" que conmemoró su 15 aniversario o incluso "Handful Of Rain" que fue interpretado durante diversos y muy bien seleccionados shows escogidos entre las fechas que la banda dio en su tour europeo de invierno durante el pasado 2014.


Sea como fuere, CIRCLE II CIRCLE crecen por si mismos y la prueba de ello es la maravillosa calidad que aportan a sus cada vez más antológicas canciones.

8 de octubre de 2015

BLACK STONE CHERRY FIRMAN CONTRATO CON EL SELLO DISCOGRAFICO MASCOT


BLACK STONE CHERRY aaba de firmar por el sello Holandés con tentáculos internacionales, MASCOT.

Los rockeros de Kentucky entraron ayer 7 de Octubre en Barrick Recording en Glasgow, para grabar su quinto álbum de estudio y buscando un enfoque de "vuelta a las raíces" de la banda. El álbum se grabará en la misma forma y mismo lugar en la que se grabó su álbum debut homónimo, que supuso un gran éxito comercial.

En sólo ocho años, BLACK STONE CHERRY ha pasado de tocar en bares de capacidad para 200 personas, a encabezar conciertos para 12.000 personas en El Reino Unido, para ir poco a poco invadiendo otros territorios de prestigio. El sello Mascot está emocionado de tener la oportunidad de llevar a la banda hacia logros aún más grandes en todo el mundo.

"¿Que puedo decir? Todo el equipo Label Group Mascot está encantado de que una gran banda como BLACK STONE CHERRY está poniendo su fe y su futuro en nuestras manos ", dijo el Propietario del sello MASCOT Ed van Zijl. "Las nuevas canciones que he escuchado son impresionantes y no podemos esperar para empezar".

"Estamos orgullosos de anunciar que nos hemos asociado con el sello MASCOT", dijo así mismo el guitarrista de la banda, Ben Wells. "Su lista ecléctica habla por sí misma y estamos muy contentos de ver cómo BSC puede caber en su mezcla de propuestas de gran talento. Desde los empleados al propietario del sello, sentimos que estamos en medio de un gran equipo y no podemos esperar para empezar un nuevo ciclo con todos los involucrados! Empezamos a grabar nuestro álbum quinto estudio, el 7 de octubre y estamos allá listo para conseguir nueva música para sus oídos! Estamos grabando en nuestra ciudad con el mismo ingeniero que grabamos nuestro primer disco, por lo que no hace falta decir, que volvemos a las raíces que popularizaron nuestro sonido".

6 de octubre de 2015

GREGORIAN, LOS MONJES QUE FUSIONARON EL POP Y EL ROCK, CIERRAN CICLO Y AVENTURA


"Masters Of Chants" es una saga tremendamente exitosa, autoría del grupo GREGORIAN. Esta saga llega a su capítulo final este otoño. Lo que comenzó en el año 1999, se convirtió en una marcha triunfal para la banda y para el productor Frank Peterson, con ventas superiores a más de 10 millones de discos en todo el mundo y siendo galardonado con los reconocimientos de Oro y Platino en 18 países. Gregorian sin duda es uno de los proyectos alemanes más exitosos en el extranjero.

Una vez más, las interpretaciones únicas de canciones Pop y Rock de formaciones emblemáticas de todos los tiempos, permite que el oyente se transporte a un viaje fantástico por todos los géneros y décadas, ofreciendo una mezcla equilibrada entre el pasado y el presente. Con Gregorian todo encaja y se forma una excelente unidad de melodías conocidas con un sonido completamente nuevo que transporta al oyente al mundo intemporal del canto gregoriano.

"Masters Of Chant X: The Final Chapter" saldrá a la venta el 6 de noviembre, 2015 de la mano de earMUSIC, en los formatos CD, 2LP Gatefold y Descarga Digital.

En marzo del 2016, Gregorian subirán al escenario una vez más para un gran final: su "Final Chapter Tour". La producción en vivo será impresionante, su gigantesco espectáculo de luces, efectos visuales espectaculares e impresionantes coreografías se complementa con las potentes voces de los ocho cantantes de formación clásica, que ya han encantado a más de 2,5 millones de personas de Europa a Japón.

El track list del álbum, será el siguiente:

TRACKLIST
1. Masters Of Chant (feat. Amelia Brightman)
2. Cry Softly (feat. Narcis)
3. Angel
4. Strong
5. In My Life
6. Farewell (feat. Amelia Brightman)
7. Living Years
8. Just For You
9. Gentle - Gregorian Version
10. I Shall Be Released
11. Shout
12. Baby Can I Hold You
13. Time To Say Goodbye – Gregorian Version
14. Good Night, Companions