21 de septiembre de 2017

MARILLION SACA UN NUEVO EP DESPUES DE JODER A TODO EL MUNDO Y CORRER


El 13 de octubre de 2017 verá a Marillion tocando el Royal Albert Hall por primera vez (un evento que se vendió por completo a  los cuatro minutos del anuncio) interpretando su álbum F *** Everyone And Run (FEAR), pero también celebrando una versión en vivo muy especial de su épica "Living In FEAR" (con fecha de salida el 6 de Octubre) - una poderosa canción que habla sobre la paz y la reflexión, una composición con una mirada más generalizada del miedo que parece caracterizar los tiempos actuales, y en particular la respuesta que crea.

"Living in F E A R" es extrañamente, un título engañoso porque es una canción sobre dejar de vivir con miedo ", dice el cantante Steve Hogarth. "Es una especie de canción hippie sobre cómo puedes elegir fundir tus armas como una muestra de fuerza, cómo puedes elegir dejar tus puertas desbloqueadas como un espectáculo de poder y ​​no de debilidad. También cuenta que somos como espejos: si vas por la vida defensivamente y eso se convierte en tu punto de vista, traes esa sensación tóxica al resto del mundo. Mientras que si andas con amor y tiras muros abajo, inspiras a la gente a hacerlo también. "

"Living In FEAR" se presentará en un CD Digipack limitado, así como en una edición de vinilo numerada, la cual llevará tres canciones inéditas en vivo, dos de ellas lanzadas por primera vez fuera del propio catálogo de la banda, Racket Records y que sirven como precursor para serie de reediciones limitadas de las joyas de la banda, las cuales hasta ahora, sólo se venderán o compartirán a través de su maravillosa tienda web, a partir de enero de 2018.

Marillion dice: "Estamos muy contentos de anunciar que hemos decidido lanzar un single! Pensamos que podría ser genial darle a F E A R otro "apretón" promocional, ya que tenemos la intención de seguir viendo crecer a nuestro nuevo bebé hasta 2018. Nada funciona tan bien como una posición en el Top 10 ..."

Listado de pistas:

“Living in F E A R” (edit)
“The Leavers : One Tonight” (Live)
“Neverland” (Live)
“Dry Land” (Live)



SINSAENUM, PUBLICAN NUEVO EP EN EL QUE REVISAN SU LADO MÁS OSCURO E INQUIETANTE



Sinsaenum y su sello discográfico earMUSIC anuncian el lanzamiento de "Ashes", el nuevo EP de la banda comandada por Frédéric Leclercq en su proyecto de Death Metal extremo junto al batería Joey Jordison

El último trabajo de Sinsaenum "Echoes Of The Tortured", que ha sido nominado como "Mejor debut" por la revista Metal Hammer Alemania.Han sido elogiados en todo el mundo como uno de los enfoques más frescos y mejores del panorama Death Metal. En este punto, Sinsaenum ahora va más allá, en busca del siguiente nivel.

"Ashes" se estrenará el 10 de noviembre de 2017 a través del sello earMUSIC.

El álbum contendrá más de 30 minutos de música alucinante, con 3 canciones nuevas y exclusivas, que muestran el amor de Sinsaenum por las raíces del Death Metal y la música extrema.

Adicionalmente, dos pistas, publicadas anteriormente en el exclusivo mercado japonés, serán incluidas para deleite del resto del mundo.  Como toque final del lanzamiento, el renombrado productor y músico francés Frederic Duquesne (Mass Hysteria) ha proporcionado un remix del tema "Dead Souls".

La portada ha sido dibujada por Maxime Taccardi, un artista oscuro y retorcido que logró capturar la esencia de la música de Sinsaenum.

Frédéric Leclercq comenta: "Ashes va a mostrar una versión más madura de nuestra música, y también un lado más enojado. Mucho más enojado. Queríamos que la producción fuera más rara. Nada es correcto aquí. Sólo queremos agarrar a los oyentes por la garganta y escupir nuestro odio en su cara. Con este EP, vamos más allá. El sentimiento del Black Metal está más presente en las tres nuevas canciones, al igual que los sintetizadores, que refuerzan el lado misterioso de nuestra música. Experimentar no es algo que no de miedo miedo. La oscuridad musical puede venir de muchas maneras. "

Con estas impresionantes credenciales, es difícil no catalogar a Sinsaenum como un súper grupo, ya que encarna el trabajo colaborativo de Fred Leclercq de Dragonforce y Joey Jordison (VIMIC, ex baterista de Slipknot), junto a Attila Csihar (Mayhem, voz), Sean Zatorsky (Dååth, voz), Seth Heimoth (bajo) y Stephane Buriez (Loudblast, guitarra) - todos ellos, artistas conocidos y muy respetados en su escena.


DRAGONFORCE Y SU NUEVA LOCURA DE MEDIANOCHE, SE PUEDEN VER AQUÍ


Los traviesos y divertidos Dragonforce, presentan el nuevo vídeo clip de "Midnight Madness". Una canción que incluye las credenciales más personales de la banda: rapidez, calidad y ese toque pegadizo que da coherencia entre tanta velocidad. Este nuevo single está incluido dentro de su último disco de estudio "Reach Into Infinty".

20 de septiembre de 2017

ANATHEMA EXPLORAN LAS POSIBILIDADES DE LAS CÁMARAS 360º EN SU NUEVO VIDEO


Anathema ha revelado su nuevo video para el single "Can not Let Go" correspondiente a su último álbum The Optimist.

La canción, escrita por John Douglas, explora el viaje del personaje de The Optimist, introducido por primera vez a través del álbum A Fine Day To Exit. Daniel Cavanagh explica: "El optimista siempre se niega a su potencial pleno por el peso del pasado, un peso que cae sobre el corazón y sobre la mente. Incapaz de cortar las cuerdas, el optimista se derrumba a menos que el pasado pueda ser liberado y una nueva persona nazca. Esto no es una cosa fácil de hacer, incluso para el optimista que hay dentro de todos nosotros. No nada fácil en absoluto"

Vincent Cavanagh, que ha trabajado estrechamente con el director estadounidense Omeed Izadyar en las imágenes de video de The Optimist, explica cómo el clip amplía la historia de nuestro protagonista "Este video es una escena en la historia de The Optimist; su vano intento por superar su inminente colapso, atormentado por los fantasmas de su pasado. Fue filmado como una experiencia inmersiva en 360 grados por nuestro amigo Omeed Izadyar. La localización sigue la historia hacia el norte de 32.63n 117.14w a través de Los Ángeles, San Francisco y en Oregon. "

El video de "Can not let Go" también está disponible para ser visto en dos formatos alternativos: Interactivo 360º y Plano 360º.

Habiendo obtenido elogios de los medios de comunicación de todo el mundo y de los fans por igual, el undécimo largometraje The Optimist de Anathema fue reconocido en el Progressive Music Awards, donde recibió el prestigioso Best Album Award. Al ganar este galardón, Daniel Cavanagh declaró: "Éste era lo que queríamos, un galardón votado por los lectores. Puedo decir por la reacción del resto de la banda que esto significó mucho. El álbum fue difícil de realizar y lo pusimos todo en él. sienta fenomenal ser reconocido de esta manera".

Anathema, dirigida por los hermanos Daniel y Vincent Cavanagh, junto con el baterista John Douglas, el cantante Lee Douglas, el bajista Jamie Cavanagh y el batería / teclista Daniel Cardoso, grabaron The Optimist en el invierno de 2016 en los estudios Castle Of Doom de Glasgow con el productor Tony Doogan [Mogwai , Belle & Sebastian, Super Furry Animals] al timón y fue masterizado en los legendarios estudios Abbey Road.

El grupo tiene entre manos una gira que comenzó en Rusia, América Latina y América del Norte, para seguir por Reino Unido y varias ciudades europeas. La banda se unirá en estas fechas por los pioneros franceses Blackgaze Alcest (www.facebook.com/alcest.official).

Los detalles de la compra de entradas se pueden encontrar aquí: www.facebook.com/anathemamusic.

Después de esta gira europea, Anathema irá a Australia en Diciembre y acto seguido, anunciará más fechas en vivo para el 2018.

H.E.A.T. NUEVO VIDEO CLIP "EYE OF THE STORM" Y FECHAS DE LA GIRA ESPAÑOLA


Dos días antes del lanzamiento de su nuevo álbum de estudio, los suecos H.E.A.T estrena el video oficial de su nuevo single "Eye Of The Storm".

"Eye Of The Storm", una canción de la firma H.E.A.T, combina todo por lo que la célebre banda de rock sueca es apreciada: el sonido de rock melódico innovador, altamente explosivo y refrescante, las voces distintivas de Erik Grönwall y un talento inimitable para melodías pegadizas.

H.E.A.T comentan sobre la canción:

"En un huracán, hay un lugar traicionero, después del enorme viento inicial cuando el centro de la tormenta pasa por el lugar donde todo está aparentemente tranquilo y seguro. Lo que sigue es la parte más fuerte y peligrosa de la tormenta. De alguna manera es el mismo escenario de las relaciones personales. Que la calma en el ojo de la tormenta hace que la gente se relaje y baje la guardia, entonces los vientos de la emoción golpean y hacen que todo sea más difícil.

"Eye Of The Storm" está disponible como descarga y streaming:

La canción se puede encontrar en el próximo álbum de estudio "Into The Great Unknown" que la revista Classic Rock UK elogia como "el álbum más completo de su carrera". Metal Hammer GER atestigua que "desde la primera hasta la última nota, Into The Great Unknown es muy divertido" y Fireworks UK ya lo reconoce como disco del año.

El álbum va a ser lanzado como CD, 1LP y Digital el 22 de septiembre de 2017 en earMUSIC.

La banda apoyará el lanzamiento con una gira por el Reino Unido y Europa en Noviembre de 2017, haciendo tres fechas en España.

07.11. Barcelona - Bikini (ES)
08.11. Madrid - Penelope (ES)
09.11. Bilbao - Santana 27 (ES)

19 de septiembre de 2017

TANGERINE DREAM, HAY VIDA DESPUÉS DE EDGAR FROESE EN "QUANTUM GATE"



El sello británico Kscope anuncia en estos días que será el encargado de lanzar el nuevo álbum de estudio de Tangerine Dream, el cual llevará por título Quantum Gate. La fecha de lanzamiento está prevista para el próximo 29 de septiembre de 2017, coincidiendo con la celebración del 50 aniversario de la fundación de la banda.

Tangerine Dream ha sido una influencia fundamental en la música electrónica y progresiva desde su formación en Berlín Occidental, en 1967. El proyecto ha inspirando géneros, a músicos y a otras formas de arte, desde el The Future Sound of London a la banda Porcupine Tree, pasando por la popular serie de televisión Stranger Things (donde apareció su música), e incluso teniendo presencia en el videojuego Grand Theft Auto V (para el cual ayudaron a escribir la banda sonora). 

El grupo, dirigido por Edgar Froese, ha recibido siete nominaciones al Grammy, ha escrito más de 100 álbumes de estudio y ha desarrollado una música instrumental basada en un sintetizador que siempre ha buscado una experiencia musical meditativa que ganó prominencia en los años 70 y 80.


El nuevo álbum, Quantum Gate, promete un desarrollo actualizado y contemporáneo de su sonido de marca registrada: la electrónica secuenciadora que cubre una amplia gama de estados de ánimo y ambientes desde paisajes sonoros ambientales hasta momentos energéticos y optimistas.

Thorsten Quaeschning, Ulrich Schnauss y Hoshiko Yamane trabajaron juntos para realizar las visiones de Edgar, ya fallecido y las expectativas de un álbum conceptual que intenta traducir la física cuántica como filosofía en la música. El nuevo miembro Ulrich Schnauss comenta: "En el momento en que casi ninguna otra área de la ciencia cuestiona nuestro concepto de realidad (linealidad del tiempo, etc.) tan profundamente como la investigación en física cuántica, no es de extrañar que Edgar se sintiera atraído por estas ideas, siempre con el objetivo de recordar a los oyentes la existencia de "puertas sin abrir".

Thorsten Quaeschning, colaborador de Tangerine Dream hace décadas, comenta sobre la continuación de la banda y la visión de Froese "Recientemente, Peter Baumann, parte de una de las bandas más influyentes de los años 70, comentó que para él, Tangerine Dream es" ante todo una idea más que una banda "- y" las ideas podrían durar 100 años y más allá ". Para mí, sin embargo, Tangerine Dream es una "banda", que es una parte importante de la fuerza de TD. Pero estaría totalmente de acuerdo con la idea de que podría durar 100 años, debido al concepto fuerte. Y "Quantum Gate" es nuestra primera declaración de la segunda mitad de esa búsqueda "

Quantum Gate fue grabado en Eastgate Studios, Vienna y Townend Studio en Berlín entre agosto del 2014 y junio de 2017; mezclado por Thorsten Quaeschning y Ulrich Schnauss de Tangerine Dream; masterización por Birgir Jón "Biggi" Birgisson, en el Estudio Sundlaugin Reykjavík, Islandia (Sigur Ros, Jon Hopkins, Spiritualized). La impresionante obra de arte del álbum fue creada por la viuda de Froese Bianca Froese-Acquaye.

Este nuevo opus debe ser visto como un nuevo comienzo y un testimonio de la inspiración inagotable de Edgar Froese y su creatividad siempre fluida.

Los fans de Tangerine Dream pueden experimentar el sabor de lo que vendrá en Quantum Gate con la nueva canción "Tear Down The Grey Skies".

VON HERTZEN BROTHERS, NUEVO DISCO DE LA JOYA DE LA CORONA FINLANDESA: "WAR IS OVER"


Music Theories Recordings / Mascot Label Group anuncian en estos días el lanzamiento del nuevo álbum de estudio War Is Over, de los galardonados rockeros finlandeses Von Hertzen Brothers que saldrán al mercado el 3 de noviembre de 2017.

La banda de la banda ha tenido 3 álbumes en el número 1 (Stars Aligned, New Day Rising, Love Remains the Same) y otros 2 Top 5 álbumes (Nine Lives, Approach) en su tierra natal. Esto les ha llevado a obtener un premio Emma (Grammy finlandés) y un premio a la música progresiva en el apartado "Himno del Año", así como nominaciones y aplausos en el camino debido a su capacidad para combinar arreglos complejos, paisajes musicales expansivos y tensiones crecientes entrelazadas con melodías gloriosamente edificantes.

Es esta exploración sónica la que ha quemado Europa desde 2000, llevándolos a tocar con artistas como Foo Fighters, 30 Seconds to Mars, Neil Young, Biffy Clyro, The Wildhearts y ZZ Top to Anathema y Opeth.

War Is Over es la continuación de aclamado New Day Rising del 2015, donde la banda adoptó un nuevo enfoque a su técnica de composición. Los hermanos Mikko, Kie y Jonne von Hertzen se tomaron su tiempo para trabajar en él por separado. "Tenemos una casa de verano fuera de Helsinki" explica Kie. "Los tres nos turnábamos para retirarnos e irnos allí para escribir música. Es un lugar hermoso en el Archipiélago interior del Mar Oriental. Es donde solíamos pasar nuestros veranos de infancia así que tiene una conexión profunda y personal. La parte principal de la composición ocurrió allí en paz y tranquilidad total. "

Mientras buscan aprovechar la gran acogida de su música en su país, la banda ha buscado reunir un nuevo equipo alrededor de ellos a nivel mundial para ayudarles a replicar este internacionalmente, gracias a la gestión de sus nuevos agentes de gestión y booking, mientras que firmaron recientemente un nuevo acuerdo mundial con el sello Mascot Label Group, hogar de Joe Bonamassa, Cherry Black Stone, Black Country Communion, Monster Truck, Ayreon y Beth Hart, entre otros.

Después de New Day Rising, el trío quería invertirse, darle la vuelta a su música y a excepción de la batería, todos los instrumentos y la producción, la han llevado a cabo ellos mismos. "Queríamos encontrar la inspiración y la energía. Tuvimos una discusión entre nosotros acerca de si todavía estamos a la altura de todo esto?" Kie reflexiona. "Hablamos de tener un periodo abierto de descanso y luego comenzamos a profundizar en la composición de música nueva y después las canciones comenzaron a nacer", revela.